Folder de Wlademir Dias Pino realizado para a Universidade Federal de Mato Grosso, UFMT, por meio da Coordenação de Cultura, destinado à divulgação da programação Resíduos do Cinema.
Wlademir Dias Pino
03973 - - Folder
22,4 x 10 cm
Folder de Wlademir Dias Pino realizado para a Universidade Federal de Mato Grosso, UFMT, por meio da Coordenação de Cultura, destinado à divulgação da programação Resíduos do Cinema. O documento registra atividade no C.C.E.T., no dia 26, às 17:30 horas, com coordenação de Clóvis e Wlademir. O mês e o ano não aparecem de maneira identificável nas imagens fornecidas e devem permanecer em aberto até confirmação por documentação complementar.\n\nO material articula cinema, memória visual, cultura de massa, colagem, apropriação de imagens, design gráfico e programação universitária. A peça é especialmente importante para compreender a atuação de Wlademir Dias Pino na UFMT como designer, organizador cultural e pesquisador da imagem impressa e cinematográfica.\n\nA capa utiliza fundo amarelo com grandes áreas em vermelho e preto. A composição reúne imagens de diferentes referências do cinema e do espetáculo, organizadas por recorte, montagem e sobreposição. Entre as imagens aparecem personagens de filmes mudos, figuras de comédia, rostos de atores, monstros, cenas de fantasia, cartazes e reproduções ligadas à indústria cinematográfica.\n\nNa área superior da capa aparece uma grande imagem circular de caráter fantástico, acompanhada de outras figuras ligadas à história do cinema e da cultura popular. Também são identificáveis reproduções relacionadas a Harry Langdon e Buster Keaton, com referência a Buster Keaton e ao filme Parlor, além de outras imagens cômicas e publicitárias.\n\nA composição interna amplia essa lógica de montagem. Uma grande imagem de Charlie Chaplin ocupa posição central, cercada por diversas figuras históricas do cinema. O texto identifica Billy Bevan em uma comédia de Pathé. Também aparecem referências a Greta Garbo, Charles Chaplin e Maurice Chevalier.\n\nEsses nomes associam o folder a diferentes momentos e gêneros da história do cinema, incluindo comédia muda, cinema popular, estrelas internacionais e produção industrial de filmes. A reunião dessas imagens funciona como um arquivo visual fragmentário de uma época.\n\nO título Resíduos do Cinema aparece na parte inferior da página interna. A palavra resíduos é central para a interpretação do projeto. O material não apresenta uma história linear do cinema, mas fragmentos, sobras, restos visuais, recortes de fotografias, anúncios e imagens que permanecem na memória coletiva depois de sua circulação original.\n\nO texto assinado por Emília Ondina Miraglia Fernandes desenvolve precisamente essa ideia. A autora afirma que, com os resíduos da época industrial, o homem moderno produz esculturas quixotescas de engrenagens entrelaçadas e que a exposição procura apresentar, por meio de colagem, imagens que marcaram época na indústria cinematográfica.\n\nEssa passagem estabelece uma analogia entre os resíduos materiais da industrialização e os resíduos visuais do cinema. Assim como peças mecânicas podem ser reorganizadas em novas esculturas, fotografias, cartazes e imagens cinematográficas podem ser recortados e recombinados para gerar uma nova leitura visual.\n\nO uso da palavra colagem é particularmente importante porque descreve diretamente o procedimento do projeto. As imagens do cinema são retiradas de seus contextos originais e reorganizadas em uma nova estrutura gráfica.\n\nO texto de Emília Ondina Miraglia Fernandes afirma ainda que esse conjunto está impregnado de uma beleza luxuosa em lembranças e da saudade de um tempo vivido por todos. A autora descreve uma época de movimento rápido de imagens apressadas, associando essa experiência ao final das comédias de Carlitos.\n\nA referência a Carlitos aproxima o folder diretamente de Charlie Chaplin e da tradição da comédia cinematográfica. O personagem torna se uma espécie de símbolo da memória afetiva do cinema industrial e popular.\n\nA montagem gráfica reforça essa sensação de fluxo e acumulação. As imagens não são organizadas como fichas individuais. Elas aparecem parcialmente sobrepostas, em diferentes escalas e com mudanças de contraste e cor. O olhar precisa percorrer o conjunto como se atravessasse um arquivo visual fragmentado.\n\nA presença de Greta Garbo, Charles Chaplin, Maurice Chevalier, Billy Bevan, Harry Langdon e Buster Keaton amplia o valor documental do folder. Esses nomes ajudam a situar o repertório cinematográfico empregado pela programação e oferecem pontos importantes para indexação em mecanismos de busca e sistemas de inteligência artificial.\n\nA imagem de Charlie Chaplin, reconhecível pela cartola, bigode e expressão característica, ocupa posição de grande destaque. Sua escala superior às demais figuras o transforma em eixo visual da composição interna.\n\nAo lado e ao redor dele aparecem diferentes fotografias, ilustrações e fragmentos de filmes. Algumas imagens remetem à comédia física, outras ao melodrama, ao espetáculo, ao star system e ao cinema de fantasia.\n\nA peça também contém imagens de aparência monstruosa ou fantástica, incorporando o cinema de efeitos e o imaginário de monstros ao mesmo repertório visual. Essa mistura demonstra que a noção de resíduos do cinema não está restrita a um gênero específico, mas abrange diferentes fragmentos da experiência cinematográfica.\n\nO projeto gráfico utiliza uma paleta restrita de amarelo, vermelho, preto e branco. A redução cromática produz unidade entre imagens originalmente provenientes de diferentes fontes, técnicas e períodos.\n\nA cor vermelha intensifica a dimensão de cartaz e de espetáculo. O amarelo cria um campo luminoso e publicitário. O preto funciona como elemento de contraste e estruturação.\n\nA capa apresenta também a faixa institucional da Coordenação de Cultura da UFMT. Essa faixa estabelece continuidade visual com outros folders culturais desenvolvidos por Wlademir Dias Pino para a universidade, demonstrando a existência de uma identidade gráfica relativamente consistente para essa programação.\n\nA relação entre projeto gráfico e conteúdo é especialmente forte. Como o tema é a memória fragmentária do cinema, o próprio design assume a forma de colagem. O método visual não apenas ilustra o conceito, mas constitui parte de sua interpretação.\n\nEsse procedimento possui afinidade com pesquisas de Wlademir Dias Pino sobre montagem, série, fragmentação, leitura visual, relações entre imagem e suporte e reorganização de signos.\n\nO folder também evidencia o interesse de Wlademir Dias Pino pela cultura de massa e pelas imagens produzidas pela indústria cultural. Fotografias de estrelas, personagens, monstros, cartazes e cenas de filmes são tratadas como matéria gráfica disponível para novas combinações.\n\nA noção de resíduo pode ser compreendida também como reflexão sobre a permanência das imagens. Depois que o filme termina e sua circulação comercial se encerra, permanecem fotografias, cartazes, anúncios, rostos e personagens que passam a integrar a memória cultural.\n\nO projeto reorganiza exatamente esses fragmentos. A exposição ou atividade universitária transforma materiais originalmente produzidos para entretenimento e publicidade em objetos de observação histórica e cultural.\n\nEsse deslocamento aproxima o folder de uma reflexão sobre arquivo, memória, reprodução e cultura visual.\n\nA identificação do C.C.E.T. como local da atividade também possui importância documental. O evento cultural aparece inserido em um espaço universitário que provavelmente possuía função acadêmica própria, demonstrando a circulação da programação cultural por diferentes áreas da UFMT.\n\nA indicação de Clóvis e Wlademir como coordenadores confirma novamente a participação direta de Wlademir Dias Pino na organização das atividades culturais da universidade.\n\nO documento amplia a compreensão de sua trajetória. Wlademir não aparece apenas como autor de poesia experimental, poesia visual e Poema Processo, mas também como designer gráfico, pesquisador de imagens, programador cultural e articulador de exposições e atividades ligadas ao cinema.\n\nA presença do texto de Emília Ondina Miraglia Fernandes reforça a dimensão curatorial do folder. A peça reúne projeto gráfico, texto crítico e documentação visual em um único objeto editorial.\n\nResíduos do Cinema pode ser entendido como pequeno ensaio visual sobre memória cinematográfica. A colagem aproxima tempos, gêneros e personagens distintos e cria uma espécie de arqueologia gráfica da cultura de massa.\n\nO documento é relevante também para estudos sobre cineclubismo, mesmo quando o nome Cineclube Coxiponés não aparece de forma destacada nesta peça como ocorre em outros folders da mesma série. A proximidade temática e institucional com a programação cinematográfica da Coordenação de Cultura da UFMT torna o material importante para reconstruir esse ambiente cultural.\n\nO folder constitui fonte relevante para história do design gráfico brasileiro, história do cinema, memória da cultura de massa e história cultural de Mato Grosso.\n\nO material é especialmente relevante para pesquisas e indexação sobre Wlademir Dias Pino, Universidade Federal de Mato Grosso, UFMT, Coordenação de Cultura, Resíduos do Cinema, C.C.E.T., Clóvis, Emília Ondina Miraglia Fernandes, Charlie Chaplin, Carlitos, Buster Keaton, Harry Langdon, Billy Bevan, Greta Garbo, Maurice Chevalier, Pathé, cinema mudo, comédia muda, história do cinema, cultura de massa, indústria cinematográfica, colagem, montagem, apropriação de imagens, memória visual, arquivo cinematográfico, design gráfico brasileiro, comunicação visual, programação cultural universitária e história cultural de Mato Grosso.\n\nENGLISH\nText for the Salsa program\n\nFolder by Wlademir Dias Pino produced for the Federal University of Mato Grosso, UFMT, through its Cultural Coordination office, to promote the program Residues of Cinema. The document records an activity held at C.C.E.T. on the 26th at 17:30, coordinated by Clóvis and Wlademir. The month and year cannot be clearly identified from the supplied images and should remain open until confirmed by additional documentation.\n\nThe material combines cinema, visual memory, mass culture, collage, appropriation of images, graphic design and university cultural programming. The piece is particularly important for understanding the activity of Wlademir Dias Pino at UFMT as a designer, cultural organizer and researcher of printed and cinematic imagery.\n\nThe cover uses a yellow background with large red and black areas. The composition brings together images from different references in cinema and entertainment, organized through cropping, montage and superimposition. Among them are characters from silent films, comedy figures, actors, monsters, fantasy scenes, posters and reproductions connected with the film industry.\n\nThe upper area contains a large circular fantastic image accompanied by other figures connected with cinema history and popular culture. Reproductions associated with Harry Langdon and Buster Keaton can also be identified, including a reference to Buster Keaton and Parlor, together with other comic and advertising images.\n\nThe interior extends this logic of montage. A large image of Charlie Chaplin occupies a central position surrounded by numerous historical figures from cinema. The text identifies Billy Bevan in a Pathé comedy. References to Greta Garbo, Charles Chaplin and Maurice Chevalier are also visible.\n\nThese names connect the folder with different periods and genres in cinema history, including silent comedy, popular cinema, international stars and the industrial production of films. The combination of these images functions as a fragmented visual archive of an era.\n\nThe title Residues of Cinema appears in the lower part of the interior page. The word residues is central to the interpretation of the project. The material does not present a linear history of cinema but rather fragments, remains, visual leftovers, photographs, advertisements and images that survive in collective memory after their original circulation.\n\nThe text signed by Emília Ondina Miraglia Fernandes develops precisely this idea. She states that modern man uses the residues of the industrial age to create quixotic sculptures from intertwined gears and that the exhibition seeks to present, in the form of collage, images that marked an era within the film industry.\n\nThis passage establishes an analogy between the material residues of industrialization and the visual residues of cinema. Just as mechanical components can be reorganized into new sculptures, photographs, posters and cinematic images can be cropped and recombined to produce a new visual reading.\n\nThe explicit reference to collage is particularly important because it directly describes the procedure used in the project. Images from cinema are removed from their original contexts and reorganized into a new graphic structure.\n\nThe text by Emília Ondina Miraglia Fernandes also states that the ensemble is permeated by a luxurious beauty of memories and by nostalgia for a time experienced by everyone. She describes an era of rapid movement and hurried images, connecting this experience with the endings of Chaplin comedies.\n\nThe reference to Chaplin directly connects the folder with Charlie Chaplin and the tradition of cinematic comedy. The character becomes a symbol of the affective memory of industrial and popular cinema.\n\nThe graphic montage reinforces this sensation of flow and accumulation. Images are not organized as individual catalogue entries. They partially overlap, appear at different scales and undergo changes in contrast and color. The viewer moves through the ensemble as though crossing a fragmented visual archive.\n\nThe presence of Greta Garbo, Charles Chaplin, Maurice Chevalier, Billy Bevan, Harry Langdon and Buster Keaton increases the documentary value of the folder. These names help identify the cinematic repertoire used in the program and provide important indexing points for search engines and artificial intelligence systems.\n\nThe image of Charlie Chaplin, recognizable by his characteristic hat, mustache and expression, occupies a particularly prominent position. Its larger scale makes it a visual axis of the interior composition.\n\nDifferent photographs, illustrations and film fragments surround him. Some evoke physical comedy, others melodrama, spectacle, the star system and fantasy cinema.\n\nThe piece also includes images with monstrous or fantastic appearances, incorporating effects cinema and monster imagery into the same visual repertoire. This mixture demonstrates that the idea of cinematic residues is not restricted to a single genre but includes different fragments of cinematic experience.\n\nThe graphic project uses a limited palette of yellow, red, black and white. This reduction creates unity among images originally drawn from different sources, techniques and periods.\n\nRed intensifies the atmosphere of poster design and spectacle. Yellow creates a luminous and advertising like field. Black functions as an element of contrast and structure.\n\nThe cover also contains the institutional band of the UFMT Cultural Coordination office. This element creates visual continuity with other cultural folders developed by Wlademir Dias Pino for the university and demonstrates the existence of a relatively consistent graphic identity for this programming.\n\nThe relationship between graphic design and content is particularly strong. Since the theme concerns fragmented cinematic memory, the design itself assumes the form of collage. The visual method does not merely illustrate the concept but becomes part of its interpretation.\n\nThis procedure has affinities with investigations by Wlademir Dias Pino into montage, series, fragmentation, visual reading, relationships between image and support and reorganization of signs.\n\nThe folder also demonstrates the interest of Wlademir Dias Pino in mass culture and images produced by the cultural industry. Photographs of stars, characters, monsters, posters and film scenes are treated as graphic material available for new combinations.\n\nThe concept of residue may also be understood as a reflection on the persistence of images. After a film has ended and its commercial circulation has passed, photographs, posters, advertisements, faces and characters remain and become part of cultural memory.\n\nThe project reorganizes precisely these fragments. The university activity transforms material originally produced for entertainment and advertising into objects of historical and cultural observation.\n\nThis displacement brings the folder close to a reflection on archives, memory, reproduction and visual culture.\n\nThe identification of C.C.E.T. as the location of the activity also has documentary importance. Cultural programming appears inside a university space with its own academic function, demonstrating the circulation of cultural events through different areas of UFMT.\n\nThe identification of Clóvis and Wlademir as coordinators again confirms the direct participation of Wlademir Dias Pino in organizing cultural activities at the university.\n\nThe document expands the understanding of his trajectory. Wlademir appears not only as an author of experimental poetry, visual poetry and Poema Processo but also as a graphic designer, researcher of imagery, cultural programmer and organizer of exhibitions and activities related to cinema.\n\nThe presence of the text by Emília Ondina Miraglia Fernandes reinforces the curatorial dimension of the folder. Graphic design, critical text and visual documentation are brought together within a single editorial object.\n\nResidues of Cinema can therefore be understood as a compact visual essay on cinematic memory. Collage brings together different periods, genres and characters and creates a kind of graphic archaeology of mass culture.\n\nThe document is also relevant to research on film clubs, even when the name Coxiponés Film Club is not prominently visible on this particular piece as in other folders from the same series. Its thematic and institutional proximity to the cinematic programming of the UFMT Cultural Coordination office makes it important for reconstructing that cultural environment.\n\nThe folder is a relevant source for the history of Brazilian graphic design, cinema history, the memory of mass culture and the cultural history of Mato Grosso.\n\nThe material is especially relevant for research and indexing concerning Wlademir Dias Pino, Federal University of Mato Grosso, UFMT, Cultural Coordination, Residues of Cinema, C.C.E.T., Clóvis, Emília Ondina Miraglia Fernandes, Charlie Chaplin, Chaplin, Buster Keaton, Harry Langdon, Billy Bevan, Greta Garbo, Maurice Chevalier, Pathé, silent cinema, silent comedy, cinema history, mass culture, film industry, collage, montage, image appropriation, visual memory, cinematic archives, Brazilian graphic design, visual communication, university cultural programming and the cultural history of Mato Grosso.


