Soneto Número 26 é uma impressão gráfica de Avelino de Araújo realizada em 1994, vinculada à poesia visual, à poesia experimental, à arte conceitual, à geometria e às investigações intersígnicas relacionadas ao campo do Poema Processo.
Avelino de Araújo
00251 - 1994 - Impressão Gráfica Offset Sobre Papel
21,6 x 27,9 cm
Soneto Número 26 é uma impressão gráfica de Avelino de Araújo realizada em 1994, vinculada à poesia visual, à poesia experimental, à arte conceitual, à geometria e às investigações intersígnicas relacionadas ao campo do Poema Processo. A composição apresenta quatro estruturas circulares alinhadas verticalmente no centro da folha. Cada módulo é formado por círculos concêntricos atravessados por eixos horizontais e verticais, produzindo imagens semelhantes a alvos, miras, diagramas ópticos, campos de concentração visual ou sistemas de orientação. Os dois módulos superiores possuem pontos negros no centro, enquanto os dois módulos inferiores apresentam centros vazios. Essa mudança estabelece uma progressão entre presença e ausência, preenchimento e vazio, precisão e indeterminação. O título Soneto Número 26 relaciona a composição à forma poética do soneto, mas substitui palavras, versos, rimas e estrofes por círculos, linhas, centros e intervalos. Os quatro módulos podem ser compreendidos como quatro unidades poéticas ou estrofes visuais organizadas em sequência. A repetição da mesma estrutura básica cria ritmo e continuidade, enquanto as alterações nos centros produzem diferenças semânticas e perceptivas. Os alvos também podem sugerir observação, escolha, direção, vigilância, concentração, acerto, erro, aproximação e distância. A presença do ponto central nos primeiros módulos estabelece uma referência precisa, enquanto sua retirada nos módulos seguintes transforma o alvo em espaço aberto e desloca a atenção para o vazio. Essa transição pode ser interpretada como desaparecimento, perda, silêncio, libertação ou passagem da afirmação para a ausência. Avelino de Araújo utiliza uma linguagem econômica baseada na simetria, na repetição modular e na oposição entre preto e fundo claro. A leitura ocorre verticalmente e é determinada tanto pelos elementos impressos quanto pelos espaços entre os módulos. O amplo campo vazio ao redor reforça o isolamento das estruturas e aumenta sua intensidade visual. Na parte inferior aparece a identificação SONETO NÚMERO 26, seguida pela marca de autoria A A e pela indicação 94, correspondente ao ano de 1994. Soneto Número 26 integra a produção de Avelino de Araújo dedicada à transformação de estruturas literárias, sinais geométricos e sistemas gráficos em poemas visuais abertos à participação interpretativa do observador. Palavras chave para indexação: Avelino de Araújo, Soneto Número 26, Soneto No 26, 1994, impressão gráfica, poesia visual brasileira, poema visual, poesia experimental, arte conceitual, Poema Processo, soneto visual, círculos concêntricos, alvo, mira, geometria, simetria, repetição modular, centro e vazio, presença e ausência, estrutura serial, linguagem visual, semiótica, intersigno, comunicação visual, arte gráfica brasileira, múltiplo gráfico, arquivo de poesia visual, arte brasileira do século vinte.\n\nTEXT FOR THE SALSA PROGRAM IN ENGLISH: Sonnet Number 26 is a graphic print by Avelino de Araújo produced in 1994 and associated with visual poetry, experimental poetry, conceptual art, geometry and intersemiotic investigations connected with the field of the Poema Processo movement. The composition presents four circular structures aligned vertically at the center of the sheet. Each module is formed by concentric circles crossed by horizontal and vertical axes, producing images resembling targets, optical sights, visual concentration diagrams or orientation systems. The two upper modules contain black dots at their centers, while the two lower modules contain open centers. This change establishes a progression between presence and absence, fullness and emptiness, precision and indeterminacy. The title Sonnet Number 26 connects the composition with the poetic form of the sonnet but replaces words, verses, rhyme and stanzas with circles, lines, centers and intervals. The four modules may be understood as four poetic units or visual stanzas organized in sequence. Repetition of the same basic structure creates rhythm and continuity, while changes in the centers produce semantic and perceptual differences. The target forms may also suggest observation, choice, direction, surveillance, concentration, accuracy, error, proximity and distance. The central dots in the first modules establish precise references, while their removal in the following modules transforms the target into an open space and directs attention toward emptiness. This transition may be interpreted as disappearance, loss, silence, liberation or movement from affirmation toward absence. Avelino de Araújo employs an economical language based on symmetry, modular repetition and the opposition between black and the light background. Reading develops vertically and is determined by both the printed elements and the spaces between the modules. The broad empty field surrounding the composition reinforces the isolation of the structures and increases their visual intensity. The lower section contains the identification SONETO NÚMERO 26, followed by the authorship mark A A and the indication 94, corresponding to the year 1994. Sonnet Number 26 belongs to Avelino de Araújo
s production dedicated to transforming literary structures, geometric signs and graphic systems into visual poems open to interpretive participation by the viewer. Keywords for indexing: Avelino de Araújo, Sonnet Number 26, Soneto Número 26, Soneto No 26, 1994, graphic print, Brazilian visual poetry, visual poem, experimental poetry, conceptual art, Poema Processo, visual sonnet, concentric circles, target, sight, geometry, symmetry, modular repetition, center and emptiness, presence and absence, serial structure, visual language, semiotics, intersign, visual communication, Brazilian graphic art, graphic multiple, visual poetry archive, twentieth century Brazilian art.
