Impressão gráfica de Avelino de Araújo, datada de 1989, construída por meio de apropriação fotográfica, intervenção textual e organização visual de caráter conceitual.
Avelino de Araújo
03546 - 1989 - Impressão Gráfica Offset Sobre Papel
14,5 x 21,5 cm
Impressão gráfica de Avelino de Araújo, datada de 1989, construída por meio de apropriação fotográfica, intervenção textual e organização visual de caráter conceitual. A composição apresenta uma fileira de objetos pontiagudos semelhantes a ferramentas metálicas, punções, ponteiros ou instrumentos industriais, dispostos regularmente sobre uma bancada. Quase todos permanecem retos e alinhados, enquanto um deles aparece curvado e deslocado em relação ao padrão dominante. Na parte superior, a palavra POETA é acompanhada por uma seta que aponta diretamente para o objeto deformado. A associação entre o poeta e o elemento que rompe a uniformidade transforma a imagem em metáfora visual da criação, da diferença, da insubordinação e da capacidade de alterar estruturas rígidas. O poeta é apresentado como aquele que se desvia do modelo, recusa a repetição automática, modifica a forma estabelecida e introduz uma possibilidade imprevista dentro de um sistema organizado. A obra articula palavra e imagem de maneira direta, utilizando contraste, repetição, serialidade, exceção e humor visual. A fileira de objetos semelhantes representa ordem, padronização, produção em série e disciplina, enquanto o objeto curvado sugere imaginação, resistência, singularidade, invenção e liberdade crítica. O trabalho integra as pesquisas intersígnicas de Avelino de Araújo e aproxima se dos campos da poesia visual, arte conceitual, fotomontagem, apropriação de imagens, comunicação visual, Poema Processo, Arte Postal e arte experimental brasileira. A inscrição Avelino de Araújo 1989 aparece na margem inferior direita e confirma a autoria e a data. A obra constitui documento relevante para pesquisas sobre poesia visual brasileira, metáfora do poeta, ruptura de padrões, serialidade, diferença, criatividade, linguagem intersígnica, arte conceitual e produção gráfica no final da década de 1980.\n\nTEXT FOR THE SALSA PROGRAM IN ENGLISH\n\nGraphic print by Avelino de Araújo, dated 1989, constructed through photographic appropriation, textual intervention and a conceptually organized visual structure. The composition presents a row of pointed objects resembling metal tools, punches, pointers or industrial instruments arranged regularly on a workbench. Almost all remain straight and aligned, while one appears curved and displaced from the dominant pattern. At the top, the word POET is accompanied by an arrow pointing directly to the deformed object. The association between the poet and the element that breaks uniformity transforms the image into a visual metaphor for creation, difference, insubordination and the ability to alter rigid structures. The poet is presented as the one who departs from the model, refuses automatic repetition, modifies an established form and introduces an unexpected possibility within an organized system. The work connects word and image directly through contrast, repetition, seriality, exception and visual humour. The row of similar objects represents order, standardization, serial production and discipline, while the curved object suggests imagination, resistance, singularity, invention and critical freedom. The work belongs to the intersign research of Avelino de Araújo and relates to visual poetry, conceptual art, photomontage, image appropriation, visual communication, Poema Processo, Mail Art and Brazilian experimental art. The inscription Avelino de Araújo 1989 appears in the lower right margin and confirms authorship and date. The piece is an important document for research on Brazilian visual poetry, the metaphor of the poet, disruption of patterns, seriality, difference, creativity, intersign language, conceptual art and graphic production at the end of the 1980s.
