Anistia, impressão gráfica de Avelino de Araújo concebida em 1979, é uma obra de poesia visual e crítica política produzida originalmente com letraset e colagem e posteriormente reproduzida em serigrafia.

Avelino de Araújo

03555 - 1979 - Impressão Gráfica Offset Sobre Papel

22,7 x 17,2 cm

Anistia, impressão gráfica de Avelino de Araújo concebida em 1979, é uma obra de poesia visual e crítica política produzida originalmente com letraset e colagem e posteriormente reproduzida em serigrafia. Embora seja conhecida e identificada pelo tema Anistia, a ficha documental registrada no verso informa título sem título, ano 1979 e dimensões originais de 22 por 16 centímetros. A composição reúne figuras humanas, grandes massas negras, armas, fórmulas científicas, uma imagem fotográfica, a letra A e uma plateia de silhuetas. Na parte superior esquerda, pequenos personagens aparecem sobre as bordas de uma abertura profunda, enquanto a palavra anistia atravessa visualmente o espaço entre dois blocos. A imagem sugere separação, abismo, confinamento, exclusão e tentativa de reconciliação. À direita, uma sucessão de braços armados e revólveres aponta em diferentes direções, criando uma imagem de violência, repressão e repetição mecânica do poder. A palavra anistia funciona como eixo verbal e político da composição, relacionando a obra ao debate brasileiro sobre presos políticos, perseguidos, exilados e retorno à vida pública durante o período final da ditadura militar. Na seção inferior, fórmulas matemáticas e científicas ocupam uma grande faixa horizontal e contrastam com uma cena fotográfica na qual se destaca uma figura associada à letra A. Abaixo dessa estrutura aparece uma multidão representada por pequenas silhuetas. A sobreposição de ciência, espetáculo, público, violência e linguagem produz uma leitura não linear sobre os sistemas de controle, a racionalização do poder e a necessidade de liberdade. O verso registra que a obra foi publicada em Kaldron número 9, edição do segundo semestre de 1979, nos Estados Unidos, em Antenna número 1, edição do verão de 1981, também nos Estados Unidos, em Doc(k)s número 76, edição de verão de 1986, na França, e em Shishi número 14, publicado em 1985 no Japão. A obra também integrou uma antologia mundial de poesia visual publicada em 1989 no Canadá, compilada por Peggy Lefler para a Scenario Press. Segundo declaração do próprio artista, este foi um de seus poemas mais conhecidos e circulou em dezenas de revistas e livros de vários países. A imagem também foi transformada em cartaz para divulgação e apresentação de performances de poesia não tradicional e não linear realizadas pelos artistas e poetas Dan Raphael, Karl Kempton e Loris Essary, em diversas cidades entre Vancouver, no Canadá, e Austin, no Texas, em 1984. A ampla circulação internacional confirma a relevância da obra na poesia visual, na arte postal, na poesia experimental e nas redes transnacionais de comunicação artística.\n\nTEXT FOR THE SALSA PROGRAM IN ENGLISH\n\nAnistia, a graphic work conceived by Avelino de Araújo in 1979, is a work of visual poetry and political criticism originally produced with Letraset and collage and subsequently reproduced as a screen print. Although it is known and identified through the subject of amnesty, the documentary record printed on the reverse lists the title as untitled, the year as 1979 and the original dimensions as 22 by 16 centimeters. The composition combines human figures, large black structures, weapons, scientific formulas, a photographic image, the letter A and an audience of silhouettes. In the upper left area, small figures stand along the edges of a deep opening, while the word anistia visually crosses the space between two blocks. The image suggests separation, abyss, confinement, exclusion and an attempt at reconciliation. On the right, a sequence of armed hands and revolvers points in different directions, producing an image of violence, repression and the mechanical repetition of power. The word anistia functions as the verbal and political axis of the composition, connecting the work with the Brazilian debate concerning political prisoners, persecuted citizens, exiles and their return to public life during the final period of the military dictatorship. In the lower section, mathematical and scientific formulas occupy a large horizontal band and contrast with a photographic scene featuring a figure associated with the letter A. Beneath this structure appears a crowd represented by small silhouettes. The combination of science, spectacle, public audience, violence and language creates a nonlinear reflection on systems of control, the rationalization of power and the need for freedom. The reverse records that the work was published in Kaldron number 9, second half of 1979, in the United States, Antenna number 1, summer 1981, also in the United States, Doc(k)s number 76, summer 1986, in France, and Shishi number 14, published in Japan in 1985. The work was also included in a world anthology of visual poetry published in Canada in 1989, compiled by Peggy Lefler for Scenario Press. According to the artist

s own statement, this became one of his best known poems and was reproduced in dozens of magazines and books in several countries. The image was also transformed into a poster promoting performances of nontraditional and nonlinear poetry by the artists and poets Dan Raphael, Karl Kempton and Loris Essary in numerous cities between Vancouver, Canada, and Austin, Texas, in 1984. Its extensive international circulation confirms the significance of the work within visual poetry, mail art, experimental poetry and transnational artistic communication networks.