Pedro Bertolino. A Chave. Colagem e poema processo, 1969. Obra visual realizada a partir da apropriação de uma lâmina de barbear industrial, transformada em signo poético e objeto de comunicação.

Pedro Bertolino

03384 - 1969 - Colagem Diversas

29,7 x 21 cm

Pedro Bertolino. A Chave. Colagem e poema processo, 1969. Obra visual realizada a partir da apropriação de uma lâmina de barbear industrial, transformada em signo poético e objeto de comunicação. A composição apresenta uma lâmina de barbear em posição vertical, acompanhada por setas direcionais e inscrições técnicas originalmente pertencentes ao objeto industrial. Na parte inferior encontra se o título A Chave e a identificação do autor Pedro Bertolino. A obra constitui um dos mais importantes exemplos da produção de Bertolino no contexto do movimento Poema Processo e demonstra a radical substituição do poema verbal por um sistema de signos visuais e objetos do cotidiano.\n\nA utilização da lâmina de barbear como elemento central aproxima o trabalho das pesquisas internacionais da arte conceitual, do objeto encontrado e da apropriação de imagens industriais. Entretanto, no contexto do Poema Processo, o objeto perde sua função utilitária e adquire uma dimensão simbólica e processual. A lâmina torna se uma chave visual, um instrumento de abertura, passagem e transformação, funcionando como metáfora da própria renovação da linguagem poética defendida pelo movimento.\n\nA obra apresenta características fundamentais do Poema Processo, entre elas a economia de meios, a redução da linguagem ao signo essencial, a utilização de elementos gráficos de comunicação de massa e a participação ativa do observador na construção do significado. O título A Chave sugere múltiplas leituras relacionadas à abertura de sistemas de conhecimento, ao acesso a novas formas de percepção e à ruptura com os modelos tradicionais da poesia.\n\nProduzida em 1969, a obra insere se no período de consolidação das experiências do Poema Processo e dialoga diretamente com as pesquisas desenvolvidas por Wlademir Dias Pino, Álvaro de Sá, Neide de Sá e Moacy Cirne. O trabalho constitui um documento histórico da poesia visual brasileira e uma das obras mais emblemáticas da produção de Pedro Bertolino, antecipando procedimentos posteriormente desenvolvidos pela arte conceitual e pelas linguagens interdisciplinares contemporâneas.\n\nEnglish\n\nPedro Bertolino. The Key. Collage and process poem, 1969. Visual work created through the appropriation of an industrial razor blade transformed into a poetic sign and communication object. The composition presents a razor blade in a vertical position accompanied by directional arrows and technical inscriptions originally belonging to the industrial object. At the bottom appears the title The Key and the author's identification Pedro Bertolino. The work constitutes one of the most important examples of Bertolino's production within the Poema Processo movement and demonstrates the radical replacement of verbal poetry by a system of visual signs and everyday objects.\n\nThe use of the razor blade as the central element brings the work close to international conceptual art, found object practices and the appropriation of industrial imagery. However, within the context of Poema Processo, the object loses its utilitarian function and acquires a symbolic and process oriented dimension. The blade becomes a visual key, an instrument of opening, passage and transformation, functioning as a metaphor for the renewal of poetic language advocated by the movement.\n\nThe work presents fundamental characteristics of Poema Processo, including economy of means, reduction of language to the essential sign, the use of elements derived from mass communication and the active participation of the observer in the construction of meaning. The title The Key suggests multiple readings related to the opening of systems of knowledge, access to new forms of perception and the rupture with traditional models of poetry.\n\nProduced in 1969, the work belongs to the period of consolidation of Poema Processo experiments and directly dialogues with the researches developed by Wlademir Dias Pino, Álvaro de Sá, Neide de Sá and Moacy Cirne. The piece constitutes a historical document of Brazilian visual poetry and one of the most emblematic works by Pedro Bertolino, anticipating procedures later developed by conceptual art and contemporary interdisciplinary languages.