Irene Dogmatic - Nancy Maass Mosen - Usa -SST - Aural Atavism

Irene Dogmatic é o nome artístico de Nancy Maass Mosen, artista norte americana vinculada à pintura, gravura, colagem, arte postal, performance, música experimental, punk, poesia, escrita de viagem, publicações independentes e projetos interdisciplinares. Sua atividade artística documentada começou em São Francisco, Califórnia, no início da década de 1970. Tornou se conhecida pela combinação entre humor, absurdo, crítica social, imagens de animais, correspondência artística, cultura dadaísta e experimentação sonora. Também participou dos grupos musicais SST, The Beautykillers e The Kahunas e manteve intercâmbio postal com artistas brasileiros ligados ao Poema Processo, entre eles Falves Silva e J. Medeiros.Seu nome civil aparece documentado como Nancy Maass Mosen. Algumas fontes apresentam a forma Nancy Maas Mosen, com apenas uma letra s em Maas, especialmente em referências bibliográficas da década de 1970. A forma Nancy Maass Mosen aparece no site da artista e em registros biográficos posteriores. Irene Dogmatic foi adotado como nome artístico durante sua participação nas redes de arte por correspondência e na cena punk de São Francisco. A própria artista explicou que o nome surgiu como uma brincadeira durante sua atuação em arte postal e música punk e acabou se tornando sua identificação pública permanente.A data e o local de nascimento de Nancy Maass Mosen não foram localizados de maneira confirmada nas fontes consultadas. Sua nacionalidade é norte americana e sua trajetória está associada principalmente à Califórnia, com períodos de atividade em Nova York e participação em exposições, residências e projetos realizados em diferentes regiões dos Estados Unidos e na França. O site da artista registra formação no Occidental College em Los Angeles, graduação em Pintura pela Universidade da Califórnia em Berkeley em 1967 e mestrado em Pintura pela Universidade Estadual de São Francisco em 1971.Sua formação acadêmica ocorreu em um período de transformação das artes visuais norte americanas, marcado por debates sobre pintura abstrata, feminismo, performance, meios de reprodução e integração entre arte e vida cotidiana. Irene iniciou sua carreira profissional em 1972, ainda utilizando o nome Nancy Maass Mosen. Em 1974 teve sua produção mencionada ou reproduzida na revista Esquire. Em 1975 apareceu na publicação A Woman?s Sensibility, organizada por Miriam Schapiro no contexto do Feminist Art Program do California Institute of the Arts.A participação em A Woman?s Sensibility coloca a artista em contato com debates feministas sobre autoria, subjetividade, experiência feminina e estruturas institucionais da arte. Embora sua produção posterior tenha se desenvolvido em direções variadas, a presença nessa publicação demonstra seu vínculo inicial com redes de artistas mulheres que procuravam ampliar a representação e a autonomia feminina no campo cultural norte americano.Durante a década de 1970, Irene Dogmatic produziu correspondência artística que denominou Dadamatic Mail Art. O termo combina referências ao dadaísmo, ao funcionamento automático e ao nome Dogmatic. Nessas obras, cartões, impressos, desenhos, montagens, fotografias, textos, anúncios, humor e mensagens pessoais eram enviados por correio e incorporados à rede internacional de arte postal. Parte dessa produção encontra se preservada na Bancroft Library da Universidade da Califórnia em Berkeley.Sua arte postal estabeleceu relações com artistas de diferentes países. No Brasil, há documentação de envios destinados a Falves Silva e a J. Medeiros em 1977 e 1978. A Galeria Superfície registra At the Piano with Chimera Hounds, enviado a J. Medeiros em 1977, Watch Out for Irene Dogmatic in SST, enviado a J. Medeiros em 1978, e Rabid Transit, enviado a Falves Silva em 1978. Esses objetos foram produzidos por impressão offset, intervenção manual, carimbo postal e outros procedimentos característicos da arte por correspondência.A relação com Falves Silva é particularmente importante para a história das conexões entre a mail art norte americana e o Poema Processo no Brasil. Falves Silva foi artista, poeta visual, editor e participante histórico do movimento iniciado publicamente em 1967. A correspondência de Irene Dogmatic demonstra que artistas associados ao Poema Processo estavam inseridos em redes internacionais de troca que reuniam poesia visual, punk, dadaísmo, arte conceitual, publicação independente e experimentação gráfica.Não foi localizada documentação que identifique Irene Dogmatic como integrante formal do Poema Processo. Sua relação com o movimento ocorre por meio do contato com Falves Silva e J. Medeiros e pelas afinidades entre suas práticas. Tanto a produção de Irene quanto o Poema Processo utilizaram reprodução, circulação, montagem, humor, texto, imagem, participação e ruptura com os limites tradicionais entre obra e comunicação.A atuação musical de Irene Dogmatic desenvolveu se paralelamente à produção visual. Em 1976 ela participou da compilação I.D. Art 2, vinculada à Los Angeles Free Music Society. O projeto reuniu gravações experimentais, falas, ruídos, ações sonoras, composições não convencionais e contribuições de artistas visuais, músicos, cineastas e designers. O registro contemporâneo da compilação identifica Irene como artista postal e pintora de retratos de cães.No final da década de 1970, Irene integrou a cena punk de São Francisco. Foi vocalista da banda SST, formada em 1977 e ativa até 1978. A formação documentada incluía Irene Dogmatic nos vocais, Susie Henderson e Ted Falconi nas guitarras, Matt Markham no baixo, Edmund de Bois Blanc nos teclados e Bobby Vitaliano na bateria. O grupo realizou apresentações em espaços como Mabuhay Gardens, Longbranch Saloon e locais de Los Angeles.Em 1978, SST lançou um compacto pela Tidal Wave Records com as faixas Close Encounters of the Third Kind, Clutch on the Ward e Empty. Irene também foi responsável pela arte e pela embalagem do disco segundo fontes biográficas dedicadas à sua trajetória. A relação entre imagem, som, performance e circulação editorial demonstra a natureza intermídia de sua prática.A publicação Search and Destroy número 8, editada por V. Vale em 1978, incluiu material sobre SST e sobre as correspondências de arte postal de Irene Dogmatic. A presença da artista nesse periódico confirma a integração entre arte postal, cultura punk, imprensa alternativa e produção musical em São Francisco. Search and Destroy foi um importante veículo da cena punk e new wave norte americana, reunindo entrevistas, fotografias, ensaios e documentação de bandas e artistas experimentais.Após o encerramento de SST, Irene participou de The Beautykillers e The Kahunas. As fontes também registram relações com outros grupos e músicos da cena alternativa da Califórnia. Sua atuação como cantora e performer não constituiu uma atividade separada da pintura e da arte postal. O uso do nome Irene Dogmatic, os figurinos, a presença corporal, as imagens gráficas e as mensagens enviadas pelo correio formavam partes de uma mesma identidade artística.A expressão Aural Atavism foi fornecida como referência relacionada à artista, mas não foi localizada nas fontes consultadas uma comprovação de que seja o nome de uma obra, grupo, disco, performance ou projeto realizado por Irene Dogmatic. Para o sistema Salsa, a expressão deve permanecer registrada como informação a verificar e não como fato confirmado. A documentação disponível comprova sua relação com SST, The Beautykillers, The Kahunas, I.D. Art 2 e a cena experimental de São Francisco.Irene manteve ainda relações com The Residents. Participou da produção cinematográfica inacabada Vileness Fats e criou trabalhos gráficos para a edição limitada de The Third Reich n Roll Collectors Box, lançada em 1980. Essa caixa reuniu o disco e trabalhos gráficos produzidos para uma edição restrita. Sua participação reforça o vínculo com um ambiente que combinava música experimental, performance, cinema, design e construção de identidades artísticas anônimas ou ficcionais.Em 1980 produziu Paper Doll Book, publicação preservada na biblioteca do Museum of Modern Art de Nova York segundo o currículo divulgado pela própria artista. O trabalho integra seu interesse por livro de artista, recorte, montagem, corpo, identidade e cultura impressa. A informação confirma que sua produção editorial ultrapassou o cartão postal e incluiu formatos próximos ao livro de artista e à publicação experimental.Irene mudou se para Nova York em 1982 e retornou à região de São Francisco em 1994. Durante o período nova iorquino realizou pinturas, retratos de animais e intervenções murais. Em 1988 desenvolveu a Jungle Room no Carlton Arms Hotel, projeto relacionado ao conjunto de quartos transformados por artistas no edifício. Sua obra mural foi posteriormente mencionada em reportagem da revista japonesa Brutus.A pintura permaneceu como eixo constante de sua trajetória. Sua produção inclui cenas narrativas, animais humanizados, situações absurdas, humor negro, comentários políticos, paisagens e composições alegóricas. Trabalha com acrílica sobre tela, aquarela, técnicas mistas, desenho e impressão. Cães, gatos, aves, insetos, peixes, dinossauros e outros animais aparecem em ambientes sociais e psicológicos que funcionam como metáforas das relações humanas.Entre as obras registradas no site da artista estão Dinosaurs on the Beach, de 1983, Musical Dogs Luncheon, de 1995, Luncheon with Dogs, de 2005, Rogues Picnic, de 2008, Politics as Usual, de 2015, Flowers of War Flowers of Chaos, de 2016, Hungry, de 2017, For the Birds, de 2019, Vanishing, de 2019, Assault, de 2019, The Last Supper, de 2020, American Gothic Meerkats, de 2022, e After Lunch, de 2025.Sua série Dog Me Around apresentou retratos cômicos de cães e foi exibida na San Francisco Public Library em 2010. A recorrência de cães em sua obra não corresponde apenas a retratos domésticos. Os animais assumem papéis sociais, psicológicos e satíricos, permitindo comentar poder, desejo, violência, comportamento coletivo e absurdo cotidiano.A produção de Irene também circulou em revistas. Um retrato de cão apareceu na capa da New York Woman em 1989. Outro trabalho relacionado a retratos de animais foi utilizado pela Elle Decor na edição de dezembro de 1992 e janeiro de 1993. Essas aparições demonstram a circulação de sua linguagem pictórica entre o campo artístico, a ilustração editorial e a cultura visual popular.Entre 2011 e 2020, Irene publicou textos de viagem no projeto digital The Global Dispatches. A escrita ampliou sua produção para o relato autobiográfico, a observação cultural e a narrativa de deslocamento. Essa atividade mantém continuidade com a arte postal, pois ambas se constroem a partir de viagens, contatos, lugares e comunicação entre diferentes contextos.Em 2020 lançou Irene Dogmatic Songs pela Bottomfeeder Records. O trabalho reúne letras e voz de Irene com música de Erik Ian Walker. O repertório combina narrativa, humor, surrealismo, imagens poéticas, referências culturais e elementos provenientes do rock, punk, jazz e música experimental. A artista também realizou a arte do lançamento.Sua correspondência artística voltou a receber atenção institucional nas décadas recentes. Em 2020 participou de FE MAIL ART, exposição de cartões e arte por correspondência realizada pela A.I.R. Gallery em Brooklyn, Nova York. Em 2021 seu conjunto Dadamatic Mail Art foi registrado como parte da coleção da Bancroft Library. Em 2023 sua produção foi relacionada à exposição e publicação Copy Machine Manifestos Artists Who Make Zines, organizada pelo Brooklyn Museum e publicada pela Phaidon.Irene realizou exposições individuais ou em dupla em espaços como SFMOMA Artists Gallery em 1979, Galerie du Bout du Monde na França em 1988, California State College em Hayward em 1989, YWCA de Berkeley em 1998, San Francisco Public Library em 2010, Garage Gallery em Berkeley em 2013 e 2016 e Pro Arts em Oakland em 2018. Seu currículo inclui ainda exposições coletivas em museus, centros culturais, galerias e instituições dos Estados Unidos.Recebeu reconhecimento em concursos e programas de apoio. Em 1988 foi premiada em competição de arte corporativa promovida por Marshall Cummings and Associates, com aquisição de uma pintura pelo Canadian Imperial Bank of Commerce. Em 1999 recebeu prêmio Winsor Newton em mostra do San Diego Art Institute. Em 2001 recebeu apoio emergencial da Adolph and Esther Gottlieb Foundation.Também participou de residências artísticas na Community of the Arts em Cummington em 1986, no Vermont Studio Center em 2018, na Dorland Mountain Arts Colony entre 2020 e 2023 e no Château Orquevaux em 2021. Essas experiências demonstram a continuidade de sua produção e sua inserção em programas dedicados ao desenvolvimento de pintura, escrita e pesquisa artística.A importância histórica de Irene Dogmatic resulta da integração entre campos que muitas vezes são estudados separadamente. Sua trajetória conecta pintura feminista, dadaísmo, mail art, punk, performance, música experimental, fanzines, livros de artista, mural, escrita e cultura editorial. Seu trabalho permite compreender como artistas mulheres participaram da formação das redes alternativas da década de 1970 e construíram identidades que circulavam entre galerias, clubes, correio, discos e publicações independentes.A correspondência com Falves Silva e J. Medeiros introduz uma dimensão latino americana nessa trajetória. Os cartões preservados no Brasil demonstram que a cena punk e postal de São Francisco mantinha diálogo com artistas experimentais de Natal. Esses documentos também ampliam a história internacional do Poema Processo ao revelar contatos com uma artista que trabalhava simultaneamente com imagem, música, performance e comunicação postal.O legado de Irene Dogmatic permanece em suas pinturas, publicações, discos, murais, escritos e arquivos de arte postal. A artista continua ativa e mantém uma produção baseada em humor, crítica, imaginação e transformação de acontecimentos sociais em narrativas visuais. Sua obra constitui uma contribuição relevante para a história da arte postal, da cultura punk de São Francisco, da pintura narrativa norte americana e das práticas intermídia desenvolvidas desde a década de 1970.

English

BIOGRAPHY IN ENGLISHIrene Dogmatic is the artistic name of Nancy Maass Mosen, an American artist associated with painting, printmaking, collage, mail art, performance, experimental music, punk, poetry, travel writing, independent publications and interdisciplinary projects. Her documented artistic activity began in San Francisco, California, during the early 1970s. She became known for combining humour, absurdity, social criticism, animal imagery, correspondence art, Dada culture and sound experimentation. She also performed with the bands SST, The Beautykillers and The Kahunas and maintained postal exchanges with Brazilian artists connected with the Process Poem Movement, including Falves Silva and J. Medeiros.Her civil name is documented as Nancy Maass Mosen. Some sources use the form Nancy Maas Mosen, with a single letter s in Maas, particularly bibliographical references from the 1970s. Nancy Maass Mosen is the form used on the artist?s website and in later biographies. Irene Dogmatic was adopted as an artistic name during her participation in correspondence art networks and the San Francisco punk scene. The artist has explained that the name began as a joke while she was involved in mail art and punk music and eventually became her permanent public identity.Her date and place of birth were not confirmed in the consulted sources. She is American and her career is primarily associated with California, with periods of activity in New York and participation in exhibitions, residencies and projects in different regions of the United States and France. Her website records studies at Occidental College in Los Angeles, a Bachelor of Arts degree in Painting from the University of California, Berkeley, in 1967, and a Master of Arts degree in Painting from San Francisco State University in 1971.Her academic education took place during a period of transformation in American visual art shaped by debates concerning abstract painting, feminism, performance, reproductive media and relationships between art and everyday life. Irene formally began her professional career in 1972 under the name Nancy Maass Mosen. Her work was mentioned or reproduced in Esquire in 1974. In 1975 she appeared in A Woman?s Sensibility, a publication organized by Miriam Schapiro in connection with the Feminist Art Program at the California Institute of the Arts.Her inclusion in A Woman?s Sensibility connects her early practice with feminist discussions of authorship, subjectivity, female experience and the institutional structures of art. Although her later work developed in several directions, the publication documents her participation in networks of women artists seeking greater representation and autonomy within the American cultural field.During the 1970s, Irene Dogmatic produced correspondence art that she described as Dadamatic Mail Art. The term combines references to Dada, automatic processes and the name Dogmatic. Cards, printed matter, drawings, montage, photographs, texts, announcements, humour and personal messages were sent through the postal system and incorporated into an international mail art network. Part of this production is preserved by the Bancroft Library at the University of California, Berkeley.Her mail art established relationships with artists in different countries. In Brazil, documented works were sent to Falves Silva and J. Medeiros in 1977 and 1978. Galeria Superfície records At the Piano with Chimera Hounds, sent to J. Medeiros in 1977, Watch Out for Irene Dogmatic in SST, sent to J. Medeiros in 1978, and Rabid Transit, sent to Falves Silva in 1978. These objects combine offset printing, manual intervention, postal cancellation and other procedures characteristic of correspondence art.The relationship with Falves Silva is particularly important for the history of connections between North American mail art and the Brazilian Process Poem Movement. Falves Silva was a visual poet, editor and historical participant in the movement publicly launched in 1967. Irene Dogmatic?s correspondence demonstrates that artists connected with Process Poem participated in international networks bringing together visual poetry, punk, Dada, conceptual art, independent publishing and graphic experimentation.No documentation was located identifying Irene Dogmatic as a formal participant in the Process Poem Movement. Her relationship with the movement is established through contact with Falves Silva and J. Medeiros and through affinities between their practices. Both Irene?s work and Process Poem employed reproduction, circulation, montage, humour, text, image, participation and the dissolution of conventional boundaries between artwork and communication.Irene Dogmatic?s musical practice developed alongside her visual production. In 1976 she contributed to the compilation I.D. Art 2, associated with the Los Angeles Free Music Society. The project brought together experimental recordings, speech, noise, sound actions, unconventional compositions and contributions from visual artists, musicians, filmmakers and designers. A contemporary description identifies Irene as a mail artist and painter of dog portraits.During the late 1970s, Irene became involved in the San Francisco punk scene. She was the vocalist of SST, formed in 1977 and active until 1978. The documented lineup included Irene Dogmatic on vocals, Susie Henderson and Ted Falconi on guitars, Matt Markham on bass, Edmund de Bois Blanc on keyboards and Bobby Vitaliano on drums. The group performed at venues including Mabuhay Gardens, Longbranch Saloon and locations in Los Angeles.In 1978 SST released a record through Tidal Wave Records containing Close Encounters of the Third Kind, Clutch on the Ward and Empty. Biographical sources also credit Irene with creating the artwork and packaging. The integration of image, sound, performance and editorial circulation demonstrates the intermedia nature of her practice.Search and Destroy number 8, edited by V. Vale in 1978, included material concerning SST and Irene Dogmatic?s mail art correspondence. Her appearance in the periodical confirms the integration of mail art, punk culture, alternative publishing and musical production in San Francisco. Search and Destroy was an important vehicle for the American punk and new wave scene, combining interviews, photographs, essays and documentation of bands and experimental artists.After SST ended, Irene participated in The Beautykillers and The Kahunas. Sources also document relationships with other groups and musicians within the California alternative scene. Her activity as a singer and performer was not separate from painting and mail art. The name Irene Dogmatic, graphic imagery, stage presence, costume and postal communication formed components of a single artistic identity.The expression Aural Atavism was supplied as a reference connected with the artist, but the consulted sources did not verify it as the title of a work, group, record, performance or project by Irene Dogmatic. Within the Salsa system, it should remain recorded as information requiring verification rather than as a confirmed fact. Available documentation confirms her relationship with SST, The Beautykillers, The Kahunas, I.D. Art 2 and the San Francisco experimental scene.Irene also collaborated with The Residents. She appeared in the unfinished film Vileness Fats and produced graphic works for the limited edition Third Reich n Roll Collectors Box released in 1980. This collaboration reinforces her connection with an environment combining experimental music, performance, cinema, design and the construction of fictional or anonymous artistic identities.In 1980 she produced Paper Doll Book, an artists publication preserved in the library of the Museum of Modern Art in New York according to the curriculum published by the artist. The work belongs to her investigation of artists books, cutting, montage, the body, identity and print culture. It confirms that her editorial practice extended beyond postcards into artists books and experimental publishing.Irene moved to New York in 1982 and returned to the San Francisco region in 1994. During her New York period she produced paintings, animal portraits and murals. In 1988 she created the Jungle Room at the Carlton Arms Hotel, part of a larger project in which artists transformed individual rooms. Her mural was later discussed in the Japanese magazine Brutus.Painting remained a continuous part of her career. Her production includes narrative scenes, anthropomorphic animals, absurd situations, dark humour, political commentary, landscapes and allegorical compositions. She has worked with acrylic on canvas, watercolour, mixed media, drawing and printmaking. Dogs, cats, birds, insects, fish, dinosaurs and other animals appear in social and psychological environments that operate as metaphors for human relationships.Works listed on the artist?s website include Dinosaurs on the Beach from 1983, Musical Dogs Luncheon from 1995, Luncheon with Dogs from 2005, Rogues Picnic from 2008, Politics as Usual from 2015, Flowers of War Flowers of Chaos from 2016, Hungry from 2017, For the Birds from 2019, Vanishing from 2019, Assault from 2019, The Last Supper from 2020, American Gothic Meerkats from 2022 and After Lunch from 2025.Her Dog Me Around series presented comic portraits of dogs and was exhibited at the San Francisco Public Library in 2010. Dogs in her work are not limited to domestic portraiture. They assume social, psychological and satirical roles that allow the artist to address power, desire, violence, collective behaviour and everyday absurdity.Her work also circulated through magazines. A dog portrait appeared on the cover of New York Woman in 1989. Another animal portrait was used by Elle Decor for its December 1992 and January 1993 issue. These appearances demonstrate the circulation of her visual language between art, editorial illustration and popular culture.Between 2011 and 2020, Irene contributed travel writing to the online project The Global Dispatches. Writing expanded her practice into autobiography, cultural observation and narratives of displacement. This activity maintains continuity with mail art because both forms are constructed through travel, encounters, places and communication across different contexts.In 2020 she released Irene Dogmatic Songs through Bottomfeeder Records. The recording features lyrics and vocals by Irene with music by Erik Ian Walker. The songs combine narrative, humour, surrealism, poetic imagery, cultural references and elements related to rock, punk, jazz and experimental music. The artist also created the cover artwork.Her correspondence art has received renewed institutional attention. In 2020 she participated in FE MAIL ART, a postcard and correspondence art exhibition at A.I.R. Gallery in Brooklyn. In 2021 her Dadamatic Mail Art was recorded as part of the Bancroft Library collection. In 2023 her production was connected with Copy Machine Manifestos Artists Who Make Zines, an exhibition and publication organized by the Brooklyn Museum and published by Phaidon.Irene held solo and two person exhibitions at venues including SFMOMA Artists Gallery in 1979, Galerie du Bout du Monde in France in 1988, California State College in Hayward in 1989, YWCA Berkeley in 1998, San Francisco Public Library in 2010, Garage Gallery in Berkeley in 2013 and 2016, and Pro Arts in Oakland in 2018. Her curriculum also includes group exhibitions in museums, cultural centres, galleries and institutions throughout the United States.She received recognition through competitions and support programs. In 1988 she received an award in a corporate art competition organized by Marshall Cummings and Associates, and a painting was acquired by the Canadian Imperial Bank of Commerce. In 1999 she received a Winsor Newton award at the San Diego Art Institute. In 2001 she received an emergency artist grant from the Adolph and Esther Gottlieb Foundation.She also participated in residencies at the Community of the Arts in Cummington in 1986, Vermont Studio Center in 2018, Dorland Mountain Arts Colony between 2020 and 2023, and Château Orquevaux in 2021. These experiences demonstrate the continuity of her production and her participation in programs dedicated to painting, writing and artistic research.Irene Dogmatic?s historical importance results from her integration of fields often studied separately. Her career connects feminist painting, Dada, mail art, punk, performance, experimental music, zines, artists books, murals, writing and editorial culture. Her work contributes to an understanding of how women artists participated in alternative networks during the 1970s and constructed identities circulating across galleries, clubs, postal systems, records and independent publications.Her correspondence with Falves Silva and J. Medeiros introduces a Latin American dimension into this history. The postcards preserved in Brazil demonstrate that the punk and mail art environment of San Francisco maintained dialogue with experimental artists in Natal. These documents also expand the international history of the Process Poem Movement by revealing contact with an artist working simultaneously through imagery, music, performance and postal communication.Irene Dogmatic?s legacy survives through her paintings, publications, recordings, murals, writings and mail art archives. She remains active and continues to produce work based on humour, criticism, imagination and the transformation of social events into visual narratives. Her career constitutes a significant contribution to the history of correspondence art, the San Francisco punk scene, American narrative painting and intermedia practices since the 1970s.

Currículo

CURRÍCULO EM PORTUGUÊSIrene Dogmatic, nome artístico de Nancy Maass Mosen, desenvolve desde o início da década de 1970 uma produção que integra pintura, gravura, arte postal, performance, música punk e experimental, publicação de artista, mural, escrita e poesia. Sua trajetória está vinculada a São Francisco, Nova York, Berkeley e às redes internacionais de correspondência artística.IDENTIFICAÇÃONome artístico principal: Irene DogmaticNome civil: Nancy Maass MosenOutra grafia documentada: Nancy Maas MosenNacionalidade: norte americanaData de nascimento: não localizada nas fontes consultadasLocal de nascimento: não localizado nas fontes consultadasCidades principais de atuação: São Francisco, Berkeley e Nova York, Estados UnidosPeríodo documentado de atividade: 1972 até o presenteÁreas de atuação: pintura, desenho, gravura, aquarela, técnicas mistas, colagem, mural, arte postal, performance, música, canto, composição de letras, poesia, escrita de viagem, livro de artista e publicação experimentalContextos artísticos: feminismo, dadaísmo, Dadamatic Mail Art, arte postal, punk de São Francisco, música experimental, cultura de fanzines, pintura narrativa e práticas intermídiaGrupos musicais documentados: SST, The Beautykillers e The KahunasArtistas e grupos relacionados: Falves Silva, J. Medeiros, The Residents, Erik Ian Walker, V. Vale, Ted Falconi, Susie Henderson, Matt Markham, Edmund de Bois Blanc e Bobby Vitaliano.FORMAÇÃOData não localizada: estudos no Occidental College, Los Angeles, Califórnia1967: graduação em Pintura, Universidade da Califórnia em Berkeley1971: mestrado em Pintura, Universidade Estadual de São FranciscoProfessores: não localizados nas fontes consultadas.ATUAÇÃO PROFISSIONAL1972: início documentado da carreira artística em São Francisco sob o nome Nancy Maass MosenDécada de 1970: produção de pintura, gravura, correspondência artística e Dadamatic Mail ArtDécada de 1970: participação em redes de arte postal nacionais e internacionais1976: contribuição sonora para I.D. Art 2, Los Angeles Free Music Society1977 a 1978: vocalista e performer do grupo SST1978: participação em The BeautykillersPeríodo não localizado: participação em The KahunasFinal da década de 1970 e início da década de 1980: colaboração artística com The Residents1982: mudança para Nova York1980 a 1982: produção e comercialização de retratos de animais em Nova York1988: criação de ambiente mural no Carlton Arms Hotel1994: retorno à região de São Francisco2011 a 2020: colaboração como escritora de viagem em The Global Dispatches2020: lançamento de Irene Dogmatic SongsDécada de 2000 até o presente: continuidade da pintura, exposições, residências, arte postal e escrita.ARTE POSTAL E REDES DE CORRESPONDÊNCIADécada de 1970: criação de Dadamatic Mail Art1977: At the Piano with Chimera HoundsRemetente: Irene DogmaticDestinatário: J. MedeirosTécnica: impressão offset, carimbo postal e intervenção manualContexto: arte postal entre Estados Unidos e Brasil1978: Watch Out for Irene Dogmatic in SSTRemetente: Irene DogmaticDestinatário: J. MedeirosTécnica: impressão offset, carimbo postal e canetaContexto: divulgação de Irene Dogmatic e do grupo SST por meio da arte postal1978: Rabid TransitRemetente: Irene DogmaticDestinatário: Falves SilvaTipo: arte postalContexto: intercâmbio com artista histórico do Poema Processo2020: FE MAIL ARTInstituição: A.I.R. GalleryCidade: Brooklyn, Nova YorkTipo: exposição coletiva de cartões e arte por correspondência2021: Dadamatic Mail Art registrado na coleção da Bancroft LibraryInstituição: Universidade da Califórnia em Berkeley.RELAÇÃO COM O POEMA PROCESSOParticipação formal no movimento: não documentadaRelação comprovada: correspondência enviada a Falves Silva e J. MedeirosCampos de afinidade: poesia visual, montagem, serialidade, reprodução, humor, comunicação, circulação, participação e integração entre palavra e imagemImportância documental: os envios de 1977 e 1978 registram contato direto entre a cena experimental de São Francisco e artistas ligados ao Poema Processo em Natal, Brasil.MÚSICA E PERFORMANCE1976: I.D. Art 2Instituição ou circuito: Los Angeles Free Music SocietyTipo: compilação de arte sonora e música experimentalParticipação: contribuição sonora de Irene Dogmatic1977 a 1978: SSTFunção: vocalista e performerIntegrantes relacionados: Susie Henderson, Ted Falconi, Matt Markham, Edmund de Bois Blanc e Bobby Vitaliano1978: apresentações documentadas no Mabuhay Gardens, Longbranch Saloon e espaços de Los Angeles1978: lançamento de compacto pela Tidal Wave RecordsFaixas: Close Encounters of the Third Kind, Clutch on the Ward e EmptyContribuição visual: arte e embalagem atribuídas a Irene Dogmatic1978: The BeautykillersFunção: vocalista e performerPeríodo não localizado: The KahunasFunção: cantora e performer2020: Irene Dogmatic SongsGravadora: Bottomfeeder RecordsLetras e voz: Irene DogmaticMúsica: Erik Ian WalkerArte do lançamento: Irene Dogmatic.AURAL ATAVISMA expressão Aural Atavism foi fornecida como informação relacionada à artista.Tipo de relação: não confirmadoObra, grupo, disco, evento ou publicação com esse título: não localizados nas fontes consultadasOrientação catalográfica: manter como termo a verificar e não apresentar como projeto confirmado de Irene Dogmatic.COLABORAÇÕES COM THE RESIDENTSDécada de 1970: participação no filme inacabado Vileness Fats1980: produção de trabalhos gráficos para The Third Reich n Roll Collectors BoxTipo de contribuição: imagens e litografias para edição limitadaInstituição ou editora relacionada: Ralph Records e ambiente criativo de The ResidentsDados integrais de tiragem e produção: não confirmados em fonte institucional consultada.LIVROS DE ARTISTA E PUBLICAÇÕES1975: A Woman?s SensibilityOrganização: Miriam SchapiroInstituição relacionada: Feminist Art Program, California Institute of the ArtsNome registrado: Nancy Maas MosenTipo: publicação coletiva relacionada à produção de mulheres artistas1978: Search and Destroy número 8Editor: V. ValeCidade: São FranciscoConteúdo relacionado: SST e correspondência de arte postal de Irene Dogmatic1980: Paper Doll BookTipo: livro de artistaColeção registrada: biblioteca do Museum of Modern Art, Nova York2023: Copy Machine Manifestos Artists Who Make ZinesInstituição: Brooklyn MuseumEditora: PhaidonTipo: exposição e publicação dedicada a artistas que produziram zines.ESCRITA E PUBLICAÇÕES PERIÓDICAS1974: presença na revista Esquire1989: Brutus, JapãoConteúdo: artigo sobre o projeto Carlton Arms Hotel1989: New York WomanContribuição: retrato de cão utilizado na capa1992 e 1993: Elle DecorContribuição: retrato de animal utilizado em edição de dezembro e janeiro2011 a 2020: The Global DispatchesFunção: colaboradora de textos de viagem.EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS E EM DUPLA DOCUMENTADAS1979: SFMOMA Artists Gallery, São Francisco, Califórnia1988: Galerie du Bout du Monde, Saint Hippolyte du Fort, França1988: Jungle Room, Carlton Arms Hotel, Nova York1989: California State College, Hayward, Califórnia1998: YWCA, Berkeley, Califórnia2010: Dog Me Around, San Francisco Public Library, São Francisco2013: Garage Gallery, Berkeley, Califórnia2016: Animania A Visual Journal, Garage Gallery, Berkeley2018: Project Space, Pro Arts, Oakland, Califórnia.EXPOSIÇÕES COLETIVAS DOCUMENTADAS1988: Carlton Arms Hotel, Nova York1999: quadragésima terceira exposição anual com júri, San Diego Art Institute2001: Patricia Correia Gallery, Bergamot Station, Santa Monica2013 e 2014: competição e exposição estadual, Artbreak Gallery, Brooklyn2016: In Your Dreams, Marin Society of Artists2016: National Juried Show, Triton Museum of Art, Santa Clara2016: Spring Inspiration, Falkirk Cultural Center, San Rafael2018: Left Coast Annual Juried Exhibition, Sanchez Art Center, Pacifica2020: FE MAIL ART, A.I.R. Gallery, Brooklyn2020: Au Naturel, Royal Nebeker Gallery, Astoria, Oregon2020 e 2021: The Coaster Show, Gallery 30 South, Pasadena2021: 2D Salon Show, Triton Museum of Art, Santa Clara2021: BIG, JCOS Arthaus, Los Gatos2022: RealArt, exposição digital2023 e 2024: Copy Machine Manifestos Artists Who Make Zines, Brooklyn Museum2024: Brand 52 Annual National Juried Show, Brand Library and Art Center, Los Angeles2024 e 2025: 510 Allstars, Nielsen Arts, Berkeley2025: Intimate Scale, Art Works Downtown, San Rafael2025: The Art of Pets and Animals, Gallery ACE, Oceanside2025 e 2026: Beautiful Mutants, MutMuz Gallery, Los Angeles2025 e 2026: Knock Knock Wit and Whimsy, Uncle Art Gallery, Livermore.OBRAS E SÉRIES DOCUMENTADAS1977: At the Piano with Chimera Hounds1978: Watch Out for Irene Dogmatic in SST1978: Rabid Transit1980: Paper Doll Book1983: Dinosaurs on the Beach1988: Jungle Room1995: Musical Dogs Luncheon2005: Luncheon with Dogs2008: Rogues Picnic2010: Dog Me Around2015: Politics as Usual2016: Flowers of War Flowers of Chaos2017: Hungry2019: For the Birds2019: Vanishing2019: Assault2020: The Last Supper2022: American Gothic Meerkats2025: After Lunch.PRÊMIOS, BOLSAS E RESIDÊNCIAS1986: residência na Community of the Arts, Cummington, Massachusetts1988: prêmio Marshall Cummings and Associates Corporate Art CompetitionAquisição relacionada: Canadian Imperial Bank of Commerce, Nova York1999: Winsor Newton Watercolor Award, San Diego Art Institute2001: Adolph and Esther Gottlieb Foundation Emergency Artists Grant2018: residência no Vermont Studio Center2020 a 2023: residência na Dorland Mountain Arts Colony2021: residência no Château Orquevaux.COLEÇÕES E ARQUIVOSBancroft Library, Universidade da Califórnia em BerkeleyConteúdo: Dadamatic Mail Art e documentação de arte por correspondênciaMuseum of Modern Art Library, Nova YorkConteúdo registrado: Paper Doll BookAcervo relacionado a Falves SilvaConteúdo: Rabid Transit, arte postal de 1978Acervo relacionado a J. MedeirosConteúdo: At the Piano with Chimera Hounds, 1977, e Watch Out for Irene Dogmatic in SST, 1978Canadian Imperial Bank of CommerceConteúdo: pintura adquirida após competição de 1988Outras coleções públicas e privadas: não consolidadas integralmente nas fontes consultadas.CRONOLOGIA1967: graduação em Pintura pela Universidade da Califórnia em Berkeley1971: mestrado em Pintura pela Universidade Estadual de São Francisco1972: início documentado da carreira sob o nome Nancy Maass Mosen1974: presença na revista Esquire1975: participação em A Woman?s Sensibility1976: contribuição para I.D. Art 21977: envio de At the Piano with Chimera Hounds a J. Medeiros1977: formação e início das atividades de SST1978: lançamento do compacto de SST1978: publicação de material sobre SST e arte postal em Search and Destroy número 81978: envio de Watch Out for Irene Dogmatic in SST a J. Medeiros1978: envio de Rabid Transit a Falves Silva1978: participação em The Beautykillers1980: produção de Paper Doll Book1980: colaboração com The Residents em The Third Reich n Roll Collectors Box1982: mudança para Nova York1983: produção de Dinosaurs on the Beach1986: residência na Community of the Arts1988: realização da Jungle Room no Carlton Arms Hotel1988: exposição na Galerie du Bout du Monde1988: prêmio em competição de arte corporativa1989: exposição no California State College em Hayward1989: capa da New York Woman1989: reportagem na revista Brutus1992 e 1993: trabalho publicado pela Elle Decor1994: retorno à região de São Francisco1998: exposição na YWCA de Berkeley1999: prêmio no San Diego Art Institute2001: apoio da Adolph and Esther Gottlieb Foundation2010: Dog Me Around na San Francisco Public Library2011 a 2020: colaboração com The Global Dispatches2013: exposição na Garage Gallery2016: Animania A Visual Journal2018: exposição no Pro Arts2018: residência no Vermont Studio Center2020: participação em FE MAIL ART2020: lançamento de Irene Dogmatic Songs2020 a 2023: residência na Dorland Mountain Arts Colony2021: residência no Château Orquevaux2021: registro de Dadamatic Mail Art na Bancroft Library2023 e 2024: participação em Copy Machine Manifestos Artists Who Make Zines2024: participação em Brand 52 Annual National Juried Show2025 e 2026: continuidade de exposições coletivas e produção pictórica.

English

CURRICULUM IN ENGLISHIrene Dogmatic, the artistic name of Nancy Maass Mosen, has developed a practice integrating painting, printmaking, mail art, performance, punk and experimental music, artists publications, murals, writing and poetry since the early 1970s. Her career is associated with San Francisco, New York, Berkeley and international correspondence art networks.IDENTIFICATIONPrimary artistic name: Irene DogmaticCivil name: Nancy Maass MosenOther documented spelling: Nancy Maas MosenNationality: AmericanDate of birth: not located in the consulted sourcesPlace of birth: not located in the consulted sourcesPrimary cities of activity: San Francisco, Berkeley and New York, United StatesDocumented period of activity: 1972 to the presentFields of activity: painting, drawing, printmaking, watercolour, mixed media, collage, mural art, mail art, performance, music, vocals, lyrics, poetry, travel writing, artists books and experimental publishingArtistic contexts: feminism, Dada, Dadamatic Mail Art, correspondence art, San Francisco punk, experimental music, zine culture, narrative painting and intermedia practicesDocumented musical groups: SST, The Beautykillers and The KahunasRelated artists and groups: Falves Silva, J. Medeiros, The Residents, Erik Ian Walker, V. Vale, Ted Falconi, Susie Henderson, Matt Markham, Edmund de Bois Blanc and Bobby Vitaliano.EDUCATIONDate not located: studies at Occidental College, Los Angeles, California1967: Bachelor of Arts degree in Painting, University of California, Berkeley1971: Master of Arts degree in Painting, San Francisco State UniversityTeachers: not located in the consulted sources.PROFESSIONAL ACTIVITIES1972: documented beginning of artistic career in San Francisco under the name Nancy Maass Mosen1970s: production of painting, printmaking, correspondence art and Dadamatic Mail Art1970s: participation in national and international mail art networks1976: sound contribution to I.D. Art 2, Los Angeles Free Music Society1977 to 1978: vocalist and performer with SST1978: participation in The BeautykillersDate not located: participation in The KahunasLate 1970s and early 1980s: artistic collaboration with The Residents1982: move to New York1980 to 1982: production and sale of animal portraits in New York1988: creation of a mural environment at the Carlton Arms Hotel1994: return to the San Francisco region2011 to 2020: travel writing for The Global Dispatches2020: release of Irene Dogmatic Songs2000s to the present: continued painting, exhibitions, residencies, mail art and writing.MAIL ART AND CORRESPONDENCE NETWORKS1970s: creation of Dadamatic Mail Art1977: At the Piano with Chimera HoundsSender: Irene DogmaticRecipient: J. MedeirosTechnique: offset printing, postal cancellation and manual interventionContext: correspondence art between the United States and Brazil1978: Watch Out for Irene Dogmatic in SSTSender: Irene DogmaticRecipient: J. MedeirosTechnique: offset printing, postal cancellation and penContext: promotion of Irene Dogmatic and SST through mail art1978: Rabid TransitSender: Irene DogmaticRecipient: Falves SilvaType: mail artContext: exchange with a historical participant in the Process Poem Movement2020: FE MAIL ARTInstitution: A.I.R. GalleryCity: Brooklyn, New YorkType: group exhibition of postcards and correspondence art2021: Dadamatic Mail Art recorded in the Bancroft Library collectionInstitution: University of California, Berkeley.RELATIONSHIP WITH THE PROCESS POEM MOVEMENTFormal participation in the movement: not documentedConfirmed relationship: correspondence sent to Falves Silva and J. MedeirosFields of affinity: visual poetry, montage, seriality, reproduction, humour, communication, circulation, participation and integration of word and imageDocumentary importance: the 1977 and 1978 mailings record direct contact between the San Francisco experimental scene and artists associated with Process Poem in Natal, Brazil.MUSIC AND PERFORMANCE1976: I.D. Art 2Institution or context: Los Angeles Free Music SocietyType: experimental sound and music compilationParticipation: sound contribution by Irene Dogmatic1977 to 1978: SSTRole: vocalist and performerRelated members: Susie Henderson, Ted Falconi, Matt Markham, Edmund de Bois Blanc and Bobby Vitaliano1978: documented performances at Mabuhay Gardens, Longbranch Saloon and Los Angeles venues1978: record released by Tidal Wave RecordsTracks: Close Encounters of the Third Kind, Clutch on the Ward and EmptyVisual contribution: artwork and packaging attributed to Irene Dogmatic1978: The BeautykillersRole: vocalist and performerDate not located: The KahunasRole: singer and performer2020: Irene Dogmatic SongsLabel: Bottomfeeder RecordsLyrics and vocals: Irene DogmaticMusic: Erik Ian WalkerRelease artwork: Irene Dogmatic.AURAL ATAVISMThe expression Aural Atavism was provided as information associated with the artist.Type of relationship: unconfirmedWork, group, record, event or publication bearing this title: not located in the consulted sourcesCataloguing recommendation: retain as a term requiring verification and do not present it as a confirmed Irene Dogmatic project.COLLABORATIONS WITH THE RESIDENTS1970s: participation in the unfinished film Vileness Fats1980: graphic works for The Third Reich n Roll Collectors BoxType of contribution: images and lithographs for a limited editionRelated institution or label: Ralph Records and the creative environment of The ResidentsComplete production and edition details: not confirmed through an institutional source.ARTISTS BOOKS AND PUBLICATIONS1975: A Woman?s SensibilityOrganizer: Miriam SchapiroRelated institution: Feminist Art Program, California Institute of the ArtsRecorded name: Nancy Maas MosenType: collective publication concerning women artists1978: Search and Destroy number 8Editor: V. ValeCity: San FranciscoRelated content: SST and Irene Dogmatic?s mail art correspondence1980: Paper Doll BookType: artists bookRecorded collection: Museum of Modern Art Library, New York2023: Copy Machine Manifestos Artists Who Make ZinesInstitution: Brooklyn MuseumPublisher: PhaidonType: exhibition and publication devoted to artists producing zines.WRITING AND PERIODICAL PUBLICATIONS1974: appearance in Esquire magazine1989: Brutus, JapanContent: article concerning the Carlton Arms Hotel project1989: New York WomanContribution: dog portrait used on the cover1992 and 1993: Elle DecorContribution: animal portrait used for the December and January issue2011 to 2020: The Global DispatchesRole: contributor of travel writing.DOCUMENTED SOLO AND TWO PERSON EXHIBITIONS1979: SFMOMA Artists Gallery, San Francisco, California1988: Galerie du Bout du Monde, Saint Hippolyte du Fort, France1988: Jungle Room, Carlton Arms Hotel, New York1989: California State College, Hayward, California1998: YWCA, Berkeley, California2010: Dog Me Around, San Francisco Public Library, San Francisco2013: Garage Gallery, Berkeley, California2016: Animania A Visual Journal, Garage Gallery, Berkeley2018: Project Space, Pro Arts, Oakland, California.DOCUMENTED GROUP EXHIBITIONS1988: Carlton Arms Hotel, New York1999: Forty Third Annual Juried Award Exhibition, San Diego Art Institute2001: Patricia Correia Gallery, Bergamot Station, Santa Monica2013 and 2014: statewide competition and exhibition, Artbreak Gallery, Brooklyn2016: In Your Dreams, Marin Society of Artists2016: National Juried Show, Triton Museum of Art, Santa Clara2016: Spring Inspiration, Falkirk Cultural Center, San Rafael2018: Left Coast Annual Juried Exhibition, Sanchez Art Center, Pacifica2020: FE MAIL ART, A.I.R. Gallery, Brooklyn2020: Au Naturel, Royal Nebeker Gallery, Astoria, Oregon2020 and 2021: The Coaster Show, Gallery 30 South, Pasadena2021: 2D Salon Show, Triton Museum of Art, Santa Clara2021: BIG, JCOS Arthaus, Los Gatos2022: RealArt, digital exhibition2023 and 2024: Copy Machine Manifestos Artists Who Make Zines, Brooklyn Museum2024: Brand 52 Annual National Juried Show, Brand Library and Art Center, Los Angeles2024 and 2025: 510 Allstars, Nielsen Arts, Berkeley2025: Intimate Scale, Art Works Downtown, San Rafael2025: The Art of Pets and Animals, Gallery ACE, Oceanside2025 and 2026: Beautiful Mutants, MutMuz Gallery, Los Angeles2025 and 2026: Knock Knock Wit and Whimsy, Uncle Art Gallery, Livermore.DOCUMENTED WORKS AND SERIES1977: At the Piano with Chimera Hounds1978: Watch Out for Irene Dogmatic in SST1978: Rabid Transit1980: Paper Doll Book1983: Dinosaurs on the Beach1988: Jungle Room1995: Musical Dogs Luncheon2005: Luncheon with Dogs2008: Rogues Picnic2010: Dog Me Around2015: Politics as Usual2016: Flowers of War Flowers of Chaos2017: Hungry2019: For the Birds2019: Vanishing2019: Assault2020: The Last Supper2022: American Gothic Meerkats2025: After Lunch.AWARDS, GRANTS AND RESIDENCIES1986: residency at Community of the Arts, Cummington, Massachusetts1988: Marshall Cummings and Associates Corporate Art Competition awardRelated acquisition: Canadian Imperial Bank of Commerce, New York1999: Winsor Newton Watercolor Award, San Diego Art Institute2001: Adolph and Esther Gottlieb Foundation Emergency Artists Grant2018: residency at Vermont Studio Center2020 to 2023: residency at Dorland Mountain Arts Colony2021: residency at Château Orquevaux.COLLECTIONS AND ARCHIVESBancroft Library, University of California, BerkeleyContents: Dadamatic Mail Art and correspondence art documentationMuseum of Modern Art Library, New YorkRecorded content: Paper Doll BookArchive associated with Falves SilvaContents: Rabid Transit, mail art from 1978Archive associated with J. MedeirosContents: At the Piano with Chimera Hounds from 1977 and Watch Out for Irene Dogmatic in SST from 1978Canadian Imperial Bank of CommerceContents: painting acquired after the 1988 competitionAdditional public and private collections: not fully consolidated in the consulted sources.CHRONOLOGY1967: Bachelor of Arts degree in Painting from the University of California, Berkeley1971: Master of Arts degree in Painting from San Francisco State University1972: documented beginning of career under the name Nancy Maass Mosen1974: appearance in Esquire1975: participation in A Woman?s Sensibility1976: contribution to I.D. Art 21977: At the Piano with Chimera Hounds sent to J. Medeiros1977: formation and beginning of SST activities1978: SST record released1978: material concerning SST and mail art published in Search and Destroy number 81978: Watch Out for Irene Dogmatic in SST sent to J. Medeiros1978: Rabid Transit sent to Falves Silva1978: participation in The Beautykillers1980: production of Paper Doll Book1980: collaboration with The Residents on The Third Reich n Roll Collectors Box1982: move to New York1983: production of Dinosaurs on the Beach1986: residency at Community of the Arts1988: creation of Jungle Room at the Carlton Arms Hotel1988: exhibition at Galerie du Bout du Monde1988: award in a corporate art competition1989: exhibition at California State College in Hayward1989: New York Woman cover1989: Brutus magazine article1992 and 1993: work published by Elle Decor1994: return to the San Francisco region1998: exhibition at YWCA Berkeley1999: award at San Diego Art Institute2001: support from the Adolph and Esther Gottlieb Foundation2010: Dog Me Around at the San Francisco Public Library2011 to 2020: travel writing for The Global Dispatches2013: exhibition at Garage Gallery2016: Animania A Visual Journal2018: exhibition at Pro Arts2018: residency at Vermont Studio Center2020: participation in FE MAIL ART2020: release of Irene Dogmatic Songs2020 to 2023: residency at Dorland Mountain Arts Colony2021: residency at Château Orquevaux2021: Dadamatic Mail Art recorded in the Bancroft Library collection2023 and 2024: participation in Copy Machine Manifestos Artists Who Make Zines2024: participation in Brand 52 Annual National Juried Show2025 and 2026: continued group exhibitions and painting production.