1, 2, 3, Poema Processo, de Moacy Cirne, dezembro de 1968, é uma obra participativa e processual estruturada a partir de superfícies coloridas atravessadas por linhas picotadas que permitem ao consumidor participante modificar fisicamente a composição

Moacy Cirne

01116 - Dezembro 1968 - Envelope

24 x 17 cm

1, 2, 3, Poema Processo, de Moacy Cirne, dezembro de 1968, é uma obra participativa e processual estruturada a partir de superfícies coloridas atravessadas por linhas picotadas que permitem ao consumidor participante modificar fisicamente a composição. O conjunto articula áreas em vermelho, preto e amarelo com percursos de perfuração que se cruzam e formam possibilidades variáveis de corte, separação e recomposição. As instruções impressas em português e inglês determinam que o consumidor participante destaque as partes picotadas, criando novas opções e versões a partir do projeto original. O participante pode explorar os picotes até encontrar uma forma que considere definitiva ou consumir todo o poema de uma só vez, seguindo as perfurações até suas últimas consequências. As partes destacadas podem ser descartadas ou aproveitadas na criação de outro poema, fazendo com que destruição, transformação, reaproveitamento e participação integrem a própria estrutura da obra. Produzido em dezembro de 1968, 1, 2, 3 constitui um exemplo fundamental dos princípios do Poema Processo ao deslocar o poema da leitura verbal tradicional para uma experiência visual, material e operativa. A obra transforma o público em agente ativo e introduz os conceitos de consumidor participante, versão, projeto, processo e transformação como elementos constitutivos da linguagem poética. A presença das instruções em português e inglês evidencia também uma intenção de circulação e comunicação para além do contexto brasileiro. O trabalho de Moacy Cirne integra as experiências históricas do Poema Processo e estabelece relações com poesia visual, poesia experimental, arte participativa, arte conceitual, design gráfico e livro de artista, sendo documento relevante para o estudo das vanguardas brasileiras da década de 1960. Texto de observação em português: Conjunto composto por uma folha de instruções e por composição gráfica colorida com extensas linhas picotadas. A folha apresenta no alto a identificação 1, 2, 3, poema processo de Moacy Cirne e, na parte inferior, instruções numeradas em português seguidas de versão em inglês, encerradas pela indicação dezembro de 1968. O texto orienta diretamente a ação do consumidor participante e esclarece que o poema foi concebido para sofrer intervenção física. A composição visual utiliza grandes campos de vermelho, preto e amarelo cortados por linhas de perfuração curvas e diagonais que se cruzam em diferentes pontos. Essas perfurações não funcionam apenas como recurso gráfico, pois constituem o mecanismo central da obra e permitem múltiplas configurações. Cada ação de destacar altera a forma inicial e produz uma nova versão, tornando impossível separar completamente objeto, ação e processo. O documento apresenta sinais de envelhecimento e pequenas marcas compatíveis com sua antiguidade. Trata se de um registro original de grande importância para compreender a dimensão participativa do Poema Processo e a contribuição de Moacy Cirne para a formulação de uma poesia baseada em operação, transformação e escolha do participante. Text for the Salsa program in English: 1, 2, 3, Poema Processo, by Moacy Cirne, dated December 1968, is a participatory and process based work structured through colored surfaces crossed by perforated lines that allow the consumer participant to physically transform the composition. The work combines red, black and yellow areas with intersecting perforation paths that create variable possibilities for cutting, detaching and recomposition. The printed instructions in Portuguese and English establish that the consumer participant should detach the perforated parts, thus creating new options and versions derived from the original project. The participant may explore the perforations until reaching a form considered definitive or consume the entire poem at once by following the perforations to their final consequences. The detached parts may be discarded or reused in the creation of another poem, making destruction, transformation, reuse and participation integral elements of the work itself. Produced in December 1968, 1, 2, 3 is a fundamental example of the principles of Poema Processo because it shifts poetry away from traditional verbal reading toward a visual, material and operative experience. The work transforms the public into an active agent and introduces the concepts of consumer participant, version, project, process and transformation as constitutive elements of poetic language. The presence of instructions in both Portuguese and English also suggests an intention of circulation and communication beyond the Brazilian context. Moacy Cirne's work belongs to the historical experiments of Poema Processo and establishes connections with visual poetry, experimental poetry, participatory art, conceptual art, graphic design and artist books, making it an important document for the study of the Brazilian avant gardes of the 1960s. Observation text in English: The set consists of an instruction sheet and a colored graphic composition crossed by extensive perforated lines. At the top of the instruction sheet appears the identification 1, 2, 3, poema processo de Moacy Cirne, followed below by numbered instructions in Portuguese and an English version, ending with the date December 1968. The text directly guides the actions of the consumer participant and makes clear that the poem was conceived to undergo physical intervention. The visual composition uses large fields of red, black and yellow intersected by curved and diagonal perforation lines that cross at different points. These perforations do not function merely as graphic elements, since they constitute the central operational mechanism of the work and allow multiple configurations. Each act of detaching changes the initial form and produces a new version, making object, action and process inseparable. The document shows signs of aging and minor marks consistent with its historical period. It is an important original record for understanding the participatory dimension of Poema Processo and Moacy Cirne's contribution to the formulation of a poetry based on operation, transformation and participant choice.