Waldo Balart

Local de nascimento: Banes, Cuba

Data de nascimento: 10 de fevereiro de 1931

Local de falecimento: Madrid, Espanha

Data de falecimento: 5 de fevereiro de 2025.

BIOGRAFIA EM PORTUGUÊSWaldo Díaz Balart y Gutiérrez, conhecido artisticamente como Waldo Balart, nasceu em Banes, Cuba, em 10 de fevereiro de 1931, e faleceu em Madrid, Espanha, em 5 de fevereiro de 2025. Pintor, escultor, pesquisador da cor e artista ligado à abstração geométrica e à arte concreta, desenvolveu sua trajetória entre Cuba, Estados Unidos e Europa, com longa atuação em Madrid. Sua produção caracteriza se pela investigação sistemática das relações entre geometria, proporção, estrutura, cor, luz e percepção, transformadas pelo artista em sistemas e proposições visuais.Balart formou se inicialmente fora do campo artístico. Em 1954 concluiu estudos de contabilidade na Universidade de Havana e, entre 1955 e 1957, realizou estudos de pós graduação em Ciências Políticas e Econômicas na Universidade Santo Tomás de Villanueva, em Havana. Em 1959 transferiu se para Nova York, onde realizou estudos de arte entre 1959 e 1962 no ambiente educacional do Museum of Modern Art. A experiência nova iorquina colocou o artista em contato direto com debates sobre abstração, arte moderna, minimalismo, cultura visual e as transformações da cena artística norte americana do início da década de 1960.Durante esse período, Waldo Balart aproximou se de artistas que atuavam na vanguarda nova iorquina. Sua trajetória possui também um episódio ligado ao cinema experimental de Andy Warhol. Participou de The Life of Juanita Castro, de 1965, e The Loves of Ondine, de 1968. Esses registros integram uma fase de sua vida associada ao ambiente artístico experimental de Nova York, anterior à consolidação de seu sistema próprio de pintura concreta e investigação cromática.A partir da década de 1960, Balart apresentou sua obra em diferentes contextos internacionais. Entre as exposições documentadas encontram se uma individual na Studio Gallery, em Washington, em 1966, e uma apresentação na Galerie Iris Clert, em Paris, em 1967. Em 1970 participou da primeira Bienal del Grabado Latinoamericano de San Juan, organizada pelo Instituto de Cultura Puertorriqueña. Sua produção começou assim a circular entre Estados Unidos e Europa dentro do campo da abstração e das pesquisas geométricas.Entre 1970 e 1973 Waldo Balart esteve relacionado ao Seminario de Generación Automática de Formas Plásticas do Centro de Cálculo da Universidad de Madrid. A documentação histórica do projeto registra sua incorporação ao grupo ao lado de artistas como Elena Asins, Luis Lugán, Enrique Salamanca e outros participantes interessados nas relações entre arte, matemática, programação, sistemas, combinatória e tecnologias computacionais. Esse contexto é particularmente importante para compreender o desenvolvimento de uma produção baseada em regras, módulos, relações numéricas e organização racional da imagem.Ao longo de sua trajetória, Balart desenvolveu um método que denominou ordem axiomática. A geometria deixou de funcionar apenas como recurso formal para tornar se princípio estruturador de sua prática artística. O artista trabalhou com relações modulares, progressões matemáticas e sistemas cromáticos baseados no espectro visível, tratando suas obras como proposições nas quais forma, cor e estrutura constituem uma unidade visual. Em entrevistas concedidas nas últimas décadas de vida, Balart continuava descrevendo a geometria e a cor como fundamentos de sua compreensão da realidade e de seu método de trabalho.Dentro desse universo encontra se a série Conjunto no vacío, também registrada como Conjunto no vacio na documentação do Acervo Poema Processo. Uma obra da série documentada no mercado especializado em 1979 apresenta a combinação de módulos cromáticos em vermelho, cyan e ultramar, demonstrando como Balart organizava campos geométricos e relações de cor dentro de sua linguagem concreta.O Acervo Poema Processo preserva um item de Waldo Balart intitulado Conjunto no vacio, número de acervo 00908, com dimensões de 14 × 10 cm. A presença desse registro estabelece a ligação documental do artista com a coleção brasileira dedicada ao Poema Processo, poesia visual, arte experimental e redes internacionais de circulação artística. A ficha atualmente publicada não informa data para esse exemplar.Conjunto no vacio aparece também documentado no conjunto Multipostais II, publicação internacional editada por Paulo Bruscky e Daniel Santiago. A descrição preservada pelo Acervo Poema Processo identifica a contribuição de Waldo Balart como Arte Postal Conjunto no Vacio e descreve na frente do cartão uma composição colorida com círculo vermelho e faixas amarelas e azuis. O conjunto inclui trabalhos de diferentes participantes das redes de arte postal, entre eles Luiz Guardia Neto, Leonhard Frank Duch, Ivan Maurício, Robin Crozier, Waldo Balart e Unhandeijara Lisboa. Esse registro permite relacionar concretamente a linguagem geométrica de Balart à circulação de múltiplos e cartões dentro de uma publicação associada às redes de Arte Postal.Essa presença documental não permite classificar Waldo Balart como participante histórico do Movimento Poema Processo. Sua relação com o acervo decorre do item Conjunto no vacio e de sua circulação no contexto de Multipostais II, aproximando sua pesquisa em arte concreta e abstração geométrica das redes internacionais de comunicação artística documentadas pela coleção.A atividade intelectual de Balart acompanhou sua produção plástica. Em 1992 publicou Waldo Díaz Balart, Ensayos de Arte e, em 2011, La práctica del arte concreto, livro relacionado à elaboração teórica de seu método e de sua concepção artística. Sua obra articula prática e reflexão sobre arte concreta, geometria, estrutura visual e relações cromáticas.Nas décadas seguintes, sua produção permaneceu ativa em galerias, museus e instituições. Entre exposições documentadas mais recentes encontram se trabalhos apresentados na Galería Edurne, Madrid, em 1998, Henrique Faria Fine Art, Nova York, em 2012, Galería Guillermo de Osma, Madrid, em 2016, Museo del Greco, Toledo, em 2018, Museo Francisco Sobrino, Guadalajara, em 2021, a exposição Paysage Géométrique em 2023 e Less For More, na Galería Casado Santapau, Madrid, em 2024.Obras de Waldo Balart encontram se documentadas em coleções institucionais como Museum of Modern Art e Metropolitan Museum of Art, em Nova York, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, em Madrid, Mondriaanhuis, nos Países Baixos, e outras coleções dedicadas à arte moderna, concreta e geométrica. Sua trajetória atravessa mais de seis décadas de investigação continuada sobre como relações matemáticas, estruturas geométricas e sistemas cromáticos podem constituir uma linguagem visual autônoma.No contexto do Acervo Poema Processo, Waldo Balart deve ser identificado prioritariamente como artista cubano de arte concreta e abstração geométrica, relacionado documentalmente ao acervo pelo cartão Conjunto no vacio e por sua presença em Multipostais II. Essa identificação preserva a especificidade de sua trajetória ao mesmo tempo que torna explícita sua conexão com redes de Arte Postal e circulação internacional documentadas pela coleção.

English

BIOGRAPHY IN ENGLISHWaldo Díaz Balart y Gutiérrez, known professionally as Waldo Balart, was born in Banes, Cuba, on February 10, 1931, and died in Madrid, Spain, on February 5, 2025. A painter, sculptor, researcher of color, and artist associated with geometric abstraction and concrete art, he developed his career across Cuba, the United States, and Europe and spent a substantial part of his working life in Madrid. His practice was characterized by a systematic investigation of geometry, proportion, structure, color, light, and perception, which he transformed into coherent systems and visual propositions.Balart initially received an education outside the arts. He graduated as a certified public accountant from the University of Havana in 1954 and pursued postgraduate studies in Political and Economic Sciences at Santo Tomás de Villanueva University in Havana between 1955 and 1957. In 1959 he moved to New York, where he undertook art studies between 1959 and 1962 in the educational environment of the Museum of Modern Art. His New York years placed him in direct contact with debates surrounding abstraction, modern art, minimalism, visual culture, and the rapidly changing American art scene of the early 1960s.During this period Balart became connected with artists active in the New York avant garde. His trajectory also intersects with Andy Warhol's experimental cinema. He appeared in The Life of Juanita Castro in 1965 and The Loves of Ondine in 1968. These films belong to a period of Balart's life associated with New York experimental culture before the full consolidation of his own system of concrete painting and chromatic research.Beginning in the 1960s, Balart exhibited internationally. Documented presentations include a solo exhibition at Studio Gallery in Washington in 1966 and an exhibition at Galerie Iris Clert in Paris in 1967. In 1970 he participated in the first Bienal del Grabado Latinoamericano de San Juan, organized by the Instituto de Cultura Puertorriqueña. His work thus circulated between the United States and Europe within the fields of abstraction and geometric research.Between 1970 and 1973 Waldo Balart was associated with the Seminario de Generación Automática de Formas Plásticas at the Centro de Cálculo of the Universidad de Madrid. Historical documentation records his participation alongside Elena Asins, Luis Lugán, Enrique Salamanca, and other artists investigating relationships among art, mathematics, programming, systems, combinatorial processes, and computing technologies. This context is important for understanding Balart's development of an artistic practice based on rules, modules, numerical relationships, and the rational organization of images.Balart gradually developed a method he called the axiomatic order. Geometry became more than a formal device and operated instead as an organizing principle for his artistic practice. He worked with modular relationships, mathematical progressions, and chromatic systems based on the visible spectrum, describing his works as propositions in which form, color, and structure constituted an integrated visual reality. Interviews from his later years show that geometry and color remained fundamental to both his understanding of reality and his working method.Within this field of research is the series Conjunto no vacío, also recorded as Conjunto no vacio in the documentation of the Acervo Poema Processo. A documented 1979 work from the series combines chromatic modules in red, cyan, and ultramarine and demonstrates Balart's organization of geometric fields and color relationships within his concrete language.The Acervo Poema Processo preserves an item by Waldo Balart titled Conjunto no vacio, collection number 00908, measuring 14 × 10 cm. Its presence establishes a documentary connection between the artist and the Brazilian collection devoted to Poema Processo, visual poetry, experimental art, and international artistic networks. The currently published catalogue record does not provide a date for this example.Conjunto no vacio is also documented within Multipostais II, an international publication edited by Paulo Bruscky and Daniel Santiago. The Acervo Poema Processo describes Balart's contribution as an Arte Postal work titled Conjunto no Vacio and records a colored composition featuring a red circle and yellow and blue bands. Multipostais II includes contributions by Luiz Guardia Neto, Leonhard Frank Duch, Ivan Maurício, Robin Crozier, Waldo Balart, Unhandeijara Lisboa, and other participants in postal art networks. This record provides a specific connection between Balart's geometric language and the circulation of multiples and postcards within Mail Art related publishing networks.This documentary connection does not establish Waldo Balart as a historical participant in the Poema Processo movement. His relationship with the collection is based on Conjunto no vacio and its circulation within Multipostais II, connecting his concrete and geometric practice to international networks of artistic communication represented in the archive.Balart's theoretical activity developed alongside his visual practice. In 1992 he published Waldo Díaz Balart, Ensayos de Arte, followed in 2011 by La práctica del arte concreto, a publication associated with his theoretical understanding of concrete art, geometry, visual structure, and chromatic systems.His work remained active in museums and galleries throughout the following decades. Documented later exhibitions include Galería Edurne in Madrid in 1998, Henrique Faria Fine Art in New York in 2012, Galería Guillermo de Osma in Madrid in 2016, Museo del Greco in Toledo in 2018, Museo Francisco Sobrino in Guadalajara in 2021, Paysage Géométrique in 2023, and Less For More at Galería Casado Santapau in Madrid in 2024.Works by Waldo Balart are documented in institutional collections including the Museum of Modern Art and the Metropolitan Museum of Art in New York, the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía in Madrid, the Mondriaanhuis in the Netherlands, and other collections devoted to modern, concrete, and geometric art. His career encompasses more than six decades of sustained research into the ways mathematical relationships, geometric structures, and chromatic systems can constitute an autonomous visual language.Within the Acervo Poema Processo, Waldo Balart is most accurately identified as a Cuban artist associated with concrete art and geometric abstraction whose documented relationship with the collection is established through Conjunto no vacio and its presence in Multipostais II. This description preserves the specificity of his artistic trajectory while making explicit his connection with Mail Art and international circulation networks represented in the archive.

Currículo

CURRÍCULO EM PORTUGUÊSIDENTIFICAÇÃONome principal: Waldo BalartNome completo: Waldo Díaz Balart y GutiérrezNascimento: 10 de fevereiro de 1931, Banes, CubaFalecimento: 5 de fevereiro de 2025, Madrid, EspanhaÁreas de atuação: pintura, escultura, arte concreta, abstração geométrica, pesquisa cromática e investigação de sistemas visuais.FORMAÇÃO1954Conclusão de estudos de contabilidade na Universidade de Havana, Cuba.1955 a 1957Estudos de pós graduação em Ciências Políticas e Econômicas na Universidade Santo Tomás de Villanueva, Havana.1959 a 1962Estudos de arte no ambiente educacional do Museum of Modern Art, Nova York.ATUAÇÃO E PESQUISA ARTÍSTICADécada de 1960Desenvolvimento da pesquisa em abstração geométrica e arte concreta em Nova York.1965Participação no filme The Life of Juanita Castro, de Andy Warhol.1968Participação no filme The Loves of Ondine, de Andy Warhol.1970 a 1973Participação documentada nas atividades do Seminario de Generación Automática de Formas Plásticas do Centro de Cálculo da Universidad de Madrid, em contexto de pesquisa sobre arte, matemática, sistemas e computação.EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS DOCUMENTADAS1966Studio Gallery, Washington, Estados Unidos.1967Galerie Iris Clert, Paris, França.1998Waldo Balart. Black Painting, Galería Edurne, Madrid, Espanha.2012Henrique Faria Fine Art, Nova York, Estados Unidos.2012Espacio B, Madrid, Espanha.2013Ideobox, Miami, Estados Unidos.2016Galerie 100 Kubik, Colônia, Alemanha.2016Galería Guillermo de Osma, Madrid, Espanha.2018Museo del Greco, Toledo, Espanha.2018Roy Gallery, Felanitx, Mallorca, Espanha.2020Nudos Génesis, Galería Casado Santapau, Madrid, Espanha.2021Ritmos y campos de sentido, Museo Francisco Sobrino, Guadalajara, Espanha.2021Roy Gallery, Felanitx, Mallorca, Espanha.2023Paysage Géométrique, Bendana Pinel Gallery em colaboração com Casado Santapau Gallery.2024Less For More, Casado Santapau Gallery, Madrid, Espanha.BIENAIS E EXPOSIÇÕES COLETIVAS DOCUMENTADAS1970Primeira Bienal del Grabado Latinoamericano de San Juan, Instituto de Cultura Puertorriqueña, Porto Rico.2017Miami Biennale, participação documentada por Henrique Faria Fine Art, Florida, Estados Unidos.SÉRIES E OBRASConjunto no vacíoSérie baseada em relações geométricas e cromáticas. Uma obra documentada de 1979, pertencente à série, utiliza vermelho, cyan e ultramar em uma composição modular.Conjunto no vacioItem preservado pelo Acervo Poema Processo.Número de acervo: 00908Dimensões: 14 × 10 cmData do exemplar: não informada na ficha publicada.Desarrollo Cromático del CELObra de 1993 documentada na New Art Foundation, relacionada ao sistema cromático e ao método de ordem axiomática desenvolvido pelo artista.PUBLICAÇÕES1992Waldo Díaz Balart, Ensayos de Arte.2011La práctica del arte concreto.ARTE POSTAL E PUBLICAÇÕES DE ARTISTAMultipostais IIPublicação internacional editada por Paulo Bruscky e Daniel Santiago. O conjunto preservado pelo Acervo Poema Processo contém uma contribuição de Waldo Balart identificada como Arte Postal Conjunto no Vacio. A descrição documental registra composição com círculo vermelho e faixas amarelas e azuis.A presença nesse conjunto constitui uma relação documental de Waldo Balart com redes de Arte Postal. Não foi localizada evidência que permita classificá lo como participante histórico do Movimento Poema Processo.COLEÇÕES PÚBLICAS E INSTITUCIONAIS DOCUMENTADASMuseum of Modern Art, Nova YorkMetropolitan Museum of Art, Nova YorkMuseo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, MadridMondriaanhuis, AmersfoortPérez Art Museum MiamiFundación Helga de AlvearOutras coleções públicas e privadas internacionais.ACERVO POEMA PROCESSOO Acervo Poema Processo preserva Conjunto no vacio, número 00908, e documentação de sua presença em Multipostais II. Esses registros vinculam Waldo Balart à circulação internacional de arte concreta, abstração geométrica e Arte Postal documentada pela coleção.

English

CURRICULUM IN ENGLISHIDENTIFICATIONPrimary name: Waldo BalartFull name: Waldo Díaz Balart y GutiérrezBorn: February 10, 1931, Banes, CubaDied: February 5, 2025, Madrid, SpainFields of activity: painting, sculpture, concrete art, geometric abstraction, chromatic research, and visual systems.EDUCATION1954Graduated in accounting from the University of Havana, Cuba.1955 to 1957Postgraduate studies in Political and Economic Sciences at Santo Tomás de Villanueva University, Havana.1959 to 1962Art studies in the educational environment of the Museum of Modern Art, New York.PROFESSIONAL AND ARTISTIC RESEARCH1960sDevelopment of geometric abstraction and concrete art research in New York.1965Appearance in Andy Warhol's film The Life of Juanita Castro.1968Appearance in Andy Warhol's The Loves of Ondine.1970 to 1973Documented participation in the Seminario de Generación Automática de Formas Plásticas at the Centro de Cálculo of the Universidad de Madrid, within a research environment connecting art, mathematics, systems, and computing.DOCUMENTED SOLO EXHIBITIONS1966Studio Gallery, Washington, United States.1967Galerie Iris Clert, Paris, France.1998Waldo Balart. Black Painting, Galería Edurne, Madrid, Spain.2012Henrique Faria Fine Art, New York, United States.2012Espacio B, Madrid, Spain.2013Ideobox, Miami, United States.2016Galerie 100 Kubik, Cologne, Germany.2016Galería Guillermo de Osma, Madrid, Spain.2018Museo del Greco, Toledo, Spain.2018Roy Gallery, Felanitx, Mallorca, Spain.2020Nudos Génesis, Galería Casado Santapau, Madrid, Spain.2021Ritmos y campos de sentido, Museo Francisco Sobrino, Guadalajara, Spain.2021Roy Gallery, Felanitx, Mallorca, Spain.2023Paysage Géométrique, Bendana Pinel Gallery in collaboration with Casado Santapau Gallery.2024Less For More, Casado Santapau Gallery, Madrid, Spain.BIENNIALS AND DOCUMENTED GROUP EXHIBITIONS1970First Bienal del Grabado Latinoamericano de San Juan, Instituto de Cultura Puertorriqueña, Puerto Rico.2017Miami Biennale, documented participation through Henrique Faria Fine Art, Florida, United States.SERIES AND WORKSConjunto no vacíoSeries based on geometric and chromatic relationships. A documented work dated 1979 uses red, cyan, and ultramarine in a modular composition.Conjunto no vacioItem preserved in the Acervo Poema Processo.Collection number: 00908Dimensions: 14 × 10 cmDate of this example: not provided in the published catalogue record.Desarrollo Cromático del CEL1993 work documented by the New Art Foundation and connected with Balart's chromatic system and axiomatic order.PUBLICATIONS1992Waldo Díaz Balart, Ensayos de Arte.2011La práctica del arte concreto.MAIL ART AND ARTISTS PUBLICATIONSMultipostais IIInternational publication edited by Paulo Bruscky and Daniel Santiago. The example preserved by the Acervo Poema Processo contains a contribution by Waldo Balart identified as the postal artwork Conjunto no Vacio. The catalogue description records a composition with a red circle and yellow and blue bands.Its presence in this publication provides documentary evidence of Balart's connection with Mail Art circulation. No evidence was located that would justify identifying him as a historical participant in the Poema Processo movement.DOCUMENTED PUBLIC AND INSTITUTIONAL COLLECTIONSMuseum of Modern Art, New YorkMetropolitan Museum of Art, New YorkMuseo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, MadridMondriaanhuis, AmersfoortPérez Art Museum MiamiFundación Helga de AlvearOther international public and private collections.ACERVO POEMA PROCESSOThe Acervo Poema Processo preserves Conjunto no vacio, collection number 00908, together with documentation of its presence in Multipostais II. These records connect Waldo Balart with the international circulation of concrete art, geometric abstraction, and Mail Art documented by the collection.